蝙蝠俠小丑扮演者文章列表:

• 1、新蝙蝠俠未曝光彩蛋發布！蝙蝠俠與小丑會面，激情對峙場面超精彩
• 2、被觀眾彩虹屁捧起來的小丑，它劇本配不上這位巨星的表演
• 3、DC崛起！小丑菲尼克斯奧斯卡封帝，一戰成名打破與漫威僵局
• 4、熒幕上最敬業的瘋子——小丑希斯萊杰
• 5、5版小丑，每一個演員都是影帝級

新蝙蝠俠未曝光彩蛋發布！蝙蝠俠與小丑會面，激情對峙場面超精彩

3月25日，社交媒體平臺上曝光了電影《新蝙蝠俠》正片沒有的刪除片段，引起了廣大網友的熱烈關注，一起來看看吧！

在新曝光的片段中，巴里·基奧恩飾演的小丑這一角色正式露出了其正臉。蝙蝠俠和小丑在阿卡姆瘋人院相見，小丑與蝙蝠俠進行對峙，小丑面部猙獰的對蝙蝠俠說這是他倆的“一周年”。

在片段中，我們還可以看到，蝙蝠俠向小丑詢問謎語人的信息，試圖從他這里得到作為一個連環殺手的心態，而小丑卻說出了蝙蝠俠內心的弱點，認為他們罪有應得。在小丑瘋狂的大笑聲中，蝙蝠俠憤然離場。

新曝光的片段中，小丑的形象可謂是令人觸目驚心。小丑在阿卡姆瘋人院被抓，全身被腐蝕還帶有血跡，模糊的畫面也是將他面部猙獰的表情展現的淋漓盡致。不少網友在看過此片段之后，紛紛表示“怪不得導演之前透露這段場面類似《沉默的羔羊》中克拉麗斯與漢尼拔在獄中的對話的場面”“終于見到小丑”之外，還想將幾個版本的小丑的進行對比一下。

在電影《蝙蝠俠：黑暗騎士》中，小丑這一角色的扮演者是希斯·萊杰。片中他飾演了一個不在乎名利和金錢的蝙蝠俠的對手“小丑”。他用精湛的演技重現了小丑的經典，并賦予了小丑這一角色靈魂。希斯·萊杰也憑借《蝙蝠俠：黑暗騎士》獲得第66屆美國金球獎最佳男配角獎 、第81屆奧斯卡金像獎最佳男配角獎，給觀眾留下了深刻的印象。

生于1979年希斯·萊杰因常年服用藥物過量，最終在他28歲離開了這個世界。因此“希斯·萊杰”也被稱為：“世間再無希斯萊杰，世間再無小丑。”他飾演的小丑形象一直給觀眾留下深刻和不朽的印象。

這次在《新蝙蝠俠》中出現的小丑的扮演者是巴里·基奧恩，他也是DC電影宇宙里，又一個新的小丑。出生于1992年的巴里·基奧恩在2017年出演了由克里斯托弗·諾蘭執導的戰爭電影《敦刻爾克》，在里面飾演喬治這一角色。此后出演了喬韓·瑞克執導的電視劇《切爾諾貝利》和電影《綠衣騎士》。而此次在《新蝙蝠俠》中飾演小丑，也是引起了廣大網友的關注。

《新蝙蝠俠》已于3月18日正式在內地公映，口碑大爆，票房也直線高升。電影《新蝙蝠俠》正在熱映中，一起走進電影院去目睹精彩吧！

被觀眾彩虹屁捧起來的小丑，它劇本配不上這位巨星的表演

自從去年拿下威尼斯電影節金獅獎，超英片第一次獲得了專業電影獎項的認可，《小丑》也成了神一般的存在。

隨后豆瓣開畫9.6，許多提前看過本片的影迷抑制不住內心的激動，仿佛沾染了小丑的癲狂，瘋狂安利打call。

有多瘋狂？舉個例子，因為題材原因，內地禁映，皮哥有同學專門辦了簽證，飛了一趟澳門，看完了《小丑》，連夜飛回來，社交媒體更新了狀態：不虛此行！

再接著，《小丑》雖然無緣內地，依舊在全球毫不意外地卷走了10.5億美元票房，超越《死侍》，成為全球最賣座的R級電影，一直被漫威壓得喘不過氣來的DC終于揚眉吐氣了一回！

“小丑迷”們的“彩虹屁”也接踵而至。

“《小丑》已經超越《蝙蝠俠黑暗騎士》，這是電影史上的光榮日！”

“誰說希斯·萊杰之后再無小丑？菲尼克斯已經提前預定奧斯卡影帝！”

直到上個月，《小丑》的韓版資源在網絡流出，我們終于可以一睹神作的真面目了。

也許是前戲做得太足，也許是調門起得太高，這部《小丑》似乎并沒有想象中那么完美，豆瓣評分很快跌破了9，穩定到了8.8分，雖然還是個很高的分數，但和之前吹得神乎其神相比，多少差點意思。

皮哥看完本片，只有一個感受：本片的劇情配不上菲尼克斯的表演。

主演菲尼克斯對小丑的詮釋，完全符合甚至超出了皮哥的想象，可是這劇情卻看得皮哥不安且膈應。

當10分的演技遇到5分的劇情，《小丑》離神作的距離可不是一步之遙。

按照程序，我們先來開吹菲尼克斯的演技。

菲尼克斯之前，至少有三個經典版本的小丑。

第一個版本是1989年蒂姆·波頓拍攝的《蝙蝠俠》，片中的小丑是眾多版本中的“最胖小丑”。

扮演者是大名鼎鼎的杰克·尼克爾森，他是美國影壇最富個性的演員，一生獲得12次奧斯卡提名（8次最佳男主，4次最佳男配），三次捧得奧斯卡金像獎（2次影帝，1次男配），被稱作“奧斯卡之王”。

他扮演的角色充滿矛盾感，放蕩不羈卻又沉穩內斂，讓人回味無窮。

這版的《蝙蝠俠》受限于當時的技術，拍得略顯粗糙，留給尼克爾森表演的空間也不大，但他化繁就簡的處理方式為后來的小丑起到了“拋磚引玉”的作用。

第二個版本是諾蘭2008年的作品《蝙蝠俠：黑暗騎士》，這版的小丑堪稱“最神小丑”。

他是小丑的終極進化體，每個動作都精準嫻熟，將警察耍得團團轉，邪惡又迷人，小丑的風頭完全壓過了蝙蝠俠。

這部作品票房超過了10億美元，是繼《泰坦尼克號》、《指環王3：王者歸來》、《加勒比海盜3》后全球第四部破十億的電影，在IMDb上，它的評分一度超過了排名第一的《教父》，兩家粉絲為此爆發了口水戰，互相惡意打低分，使得“萬年老二”的《肖申克的救贖》漁翁得利成了第一。

本片過后，就有了那句“希斯·萊杰之后再無小丑”的論斷，希斯·萊杰將小丑演得出神入化，幾乎把后來者的路都堵死了，而在本片上映前夕他在家中抑郁自殺，為小丑這個角色增添了更多的悲劇色彩。

第三個版本2016年的《自殺小隊》，這版的小丑堪稱“最帥小丑”，扮演者杰瑞德·萊托現實中就是個型男。

這款小丑是個重金屬歌手形象，頂著霸道總裁的人設搞破壞和談情說愛，完全沒有一點深度，被人詬病。據傳本片中小丑的戲份被大量刪減，留下的都是味同嚼蠟的戲份，演員萊托無形中成了背鍋俠。

接下來就是《小丑》里的菲尼克斯飾演的小丑，他在眾多經典的小丑角色中，開辟出了一條全新的路，塑造出了“最卑微的小丑”。

這個小丑完全摘掉了主角光環，是個被社會壓扁的精神病患者。

《小丑》嚴格說并不是一部超英電影，而是一部現實題材作品，這也是它得到金獅獎青睞的重要原因。

主人公亞瑟，一個想要成為“喜劇之王”的脫口秀演員，一個戴著小丑面具的尹天仇，一個大笑掩飾內心孤寂的唐伯虎。

他在臺上用蹩腳的段子逗笑觀眾，臺下卻是個沉溺在痛苦深淵的藥罐子；

他得了癲笑的毛病，換來的只是社會的冷漠，回到家還要面對同樣病態的母親；

他幻想過接觸上層人士，韋恩是哥譚市最富有的人，也是蝙蝠俠的父親，亞瑟一度以為自己就是韋恩的私生子，可調查后得知自己真實身份是沒人要的棄嬰。即使在哥譚市，想要混得好也得拼爹啊。

他也渴望過美好愛情，但和黑人女子的戀愛史不過是他意淫的結果；

他渴望過父愛，于是幻想和主持人莫瑞在節目中親切互動。

他尋求過心理咨詢，但政府的縮減開支計劃，讓他這樣的可憐蟲抓不住最后一根稻草。

不在沉默中爆發，就在沉默中滅亡，繼而“重生”。

一次次的打擊讓亞瑟終于崩潰，他戴上了小丑面具，開始報復這個社會，他殺死了挑釁的金融男，勒死了母親，上了偶像莫瑞的節目，親手殺死了他…

復仇之火蔓延開來，哥譚市涌出了無數個小丑。

影片里菲尼克斯“體驗派”的演法，讓人看得上癮。

外形上，他對自己堪稱虐待，深陷的眼窩、癲狂的怪笑讓人不寒而栗，而因為長期營養不良，他的一根根肋骨清晰可見，走路如同行尸走肉，與當年貝爾出演《機械師》時有得一拼，很難想象演員在塑造角色中承受了怎樣的痛苦。

表演上，菲尼克斯是“漸進式的”，亞瑟這個人物剛開始也是個上進青年，他渴望被社會接受，開始那種“天賦不夠，努力來湊”的掙扎是寫在臉上的，好幾場戲皮哥都看到了尹天仇的影子；

可中間畫風突變，接連的打擊讓他一蹶不振，特別是公車上，他對著別人怪笑，菲尼克斯用一種極其不舒服的笑來展現人物的痛苦，這一幕特別扎心；

不是誰都能在人生的谷底觸底反彈，亞瑟最后被小丑吞噬，他精心打扮面帶微笑，在哥譚市的街道自在舞蹈，這是藝術化的處理方式，亞瑟徹底成為小丑，變成了哥譚市的精神符號。

一定有人會問，菲尼克斯的小丑和希斯·萊杰的小丑到底哪一個好？

皮哥認為兩者是完全不同的風格，《黑暗騎士》里的小丑是“完成態”，一出場技能樹已經點滿，希斯·萊杰需要塑造的是一個持續高能的小丑，這需要他無技能冷卻CD，全程放大招，身體被掏空；

《小丑》里的小丑是個“進行時態”，一步步“打怪升級”，最終進化成小丑形態，這需要演員保持節奏感，每一個階段都有不同的演法，層次分明，過渡還要流暢自然，真實可感。

兩位可敬的演員都做到了極致，我們就沒必要分出個高低了。

夸完了菲尼克斯的演技，最后就不得不吐槽《小丑》的劇情了。

《小丑》故事最大的硬傷在于故事的深層邏輯是“我弱我有理”的歪理，有同樣問題的還有前段時間大火的韓國電影《寄生蟲》。

這些電影的主人公遭受了社會打擊，在底層掙扎，所以心安理得地報復社會，拿無辜者出氣。

導演用春秋筆法，夸大他們的苦難，美化他們的暴行，讓犯罪行為變得“情有可原”，變得“可以被接受”，甚至變成了“英雄壯舉”！

這是最讓皮哥感到不安的地方，其恐怖程度超過了小丑本身。

《小丑》的編劇真應該看看王寶強主演的《Hello，樹先生》，同樣是講述精神病人的故事，《Hello，樹先生》看完讓人心生憐憫，因為樹先生是無攻擊性的，他是時代發展的祭品；《小丑》看完讓人毛骨悚然，因為小丑成了哥譚市的英雄，一個精神病人一旦掌握話語權，這個世界要比之前更加糟糕！

好在《小丑》的故事只發生在哥譚市，好在內地沒有上映本片，這絕對不是一部適合大眾審美的電影，它是能引起整個社會恐慌的深水炸彈。

當年“暗黑風”的《黑暗騎士》上映時，國外一些影院害怕發生槍擊事件，放棄上映該片。而更加黑暗殘酷的《小丑》如果在內地上映，它的煽動效應足夠把許多人帶跑偏。

一個時代拋棄小丑是一件可悲的事，即使是一只螞蟻也有呼吸的權利；

但一個時代把小丑當成偶像則是一件可怕的事，那樣的話我們又將回到那個造反有理的混沌年代。

文/皮皮電影編輯部：忍者愛吃魚

?原創丨文章著作權：皮皮電影（ppdianying）

未經授權請勿進行任何形式的轉載

DC崛起！小丑菲尼克斯奧斯卡封帝，一戰成名打破與漫威僵局

文/梅超風

可喜可賀，華金·菲尼克斯憑《小丑》獲封第92屆奧斯卡影帝！

DC力推的新作《小丑》拿下多項奧斯卡提名，主演華金·菲尼克斯一時間成為奧斯卡影帝的熱門人選，終于，菲尼克斯不負眾望，一舉獲得92屆奧斯卡最佳男主角，成功封帝。

《海王》之后DC再推經典人物，風格大改成《小丑》突圍關鍵

電影《小丑》從拍攝風格到整體主題的基調上來說都是典型的DC式暗黑風，主角成長的心理扭曲歷程主線被埋在全球經濟發展緊張的大時代下，雖主調暗黑偏喪但其中不乏許多令人深思的真實細節，這也是DC電影宇宙的核心價值觀，以在底層沉浮的小人物為切入點，逐層剖析被隱藏忽略的社會問題。

《小丑》堪稱DC電影史上的經典，從以往觀眾對于小丑系列電影的評價來看，大多都是褒貶參半，而此次的新作卻打破以往的兩極化評價，對于影片本身觀眾幾乎是呈一面倒好評，這也是DC自溫子仁的《海王》后又一漂亮的翻身仗，電影將鏡頭放在一個患有嚴重精神和心理疾病的小丑演員身上，片中的臺詞“自從得了精神病以后，整個人都精神了”成為貫徹全片的隱喻，電影中大量的低沉管弦配樂及膠片式鏡頭也使得觀眾更加有代入感，但是此次在電影的整體架構上，不少熟悉DC電影的觀眾還是感受到了變化，DC此次似乎弱化了原先的視覺刺激更多的是著重于更有深度的內容輸出，而這恰恰成為《小丑》在同期影片中脫穎而出的關鍵。

2019年《海王》作為春節檔賀歲電影在中國上映，斐然的成績有目共睹，為當時急于擺脫老對手漫威的DC打開了一個新的突破口，而這也讓DC在轉型道路上嘗到了甜頭，由此可見不只國內的導演在不斷尋求觀眾的口味就連美影的制作也一直在迎合觀眾的審美，這一點從《小丑》的成功就能看出來，雖然DC新作目前尚未在中國公開上映，但是關于它的好評卻一直不絕于耳，不知看過影片的你覺得此次DC轉型是否算得上成功呢？

《小丑》的多層立意，值得深思也值得推崇

但話說回來，拋開美影兩大巨頭漫威宇宙和DC宇宙近百年的恩怨不提，《小丑》這部影片從本身的主題到其諷刺的社會問題都是非常值得我們深思的，觀眾在觀影后對于電影的解讀分為兩大方面，從以身世悲慘的小丑為代表的基層人物出發，電影的反派或許是全球經濟蕭條下那些被激化的社會矛盾，而從社會良性發展的層面來看，或許像小丑這樣被精神及心理疾病控制的反叛人格才是全片的最大反派。而在電影的最后導演給了一個和蝙蝠俠鏈接在一起的開放性結局，是致敬前作《蝙蝠俠：黑暗騎士》也可能是為續集做好鋪墊。該片也延續了DC電影一貫的沒有反派，正反的區別在于人心的解讀的核心，從這個核心觀念出發，《小丑》無異是一部難得的好片。

小丑沖頂奧斯卡，華金·菲尼克斯成功封帝

而該片作為小丑系列故事的前傳，除了風格大改的驚喜以外，片中主演華金·菲尼克斯在演技上的爆發也成為許多觀眾為電影打下高分評價的關鍵，全片在一股壓抑緩慢的氛圍下推進，伴隨著配樂中大提琴的低沉節奏，主角亞瑟·弗蘭克從期待以病入膏肓的肉體融入社會，到漸漸斷藥后的癲狂殺戮，這一系列情緒的轉換在華金·菲尼克斯的出色演繹下與觀眾達到共情，為片中這個超級英雄史上最經典的反派角色“小丑”賦予了更加真實的血肉，自此，美影史上的“小丑”繼2008年希斯萊杰版后也算再拔新高。

?近日，奧斯卡小金人的獎項評選結果一經出爐就引起外界連番熱議，早前外界對于華金·菲尼克斯的封帝之聲一度甚囂塵上，如今成功封帝也算眾望所歸。而此次《小丑》也打破了以往奧斯卡對于美漫的曖昧態度，首獲認可，菲尼克斯的封帝也為DC在和漫威這場無聲的較量中斬下含金量超高的一分，而DC和漫威的較量也絕不會止于《小丑》，我們更加期待DC能發揮更多優勢，為我們帶來其他超級英雄的優質作品，而對于此次《小丑》作為封帝作品突圍而出，你又持怎樣的看法呢？

熒幕上最敬業的瘋子——小丑希斯萊杰

這兩年漫威英雄已經完全霸屏，

但要論起小編最喜歡的英雄系列，

毫無疑問，諾蘭指導的《蝙蝠俠》三部曲。

電影不僅經典，編劇精彩

同時也誕生了影史上

影響力最深遠的反派之一小丑，劇終甚至完全蓋過了主角的風頭。

但很遺憾，角色的扮演者希斯·萊杰，

在2008年《黑暗騎士》之后，

因為過度抑郁被發現死于紐約的公寓，

去世時只有29歲。

他所留下的影視作品少之又少。

今天小編就給大家推薦一部——

由希斯·萊杰主演的毒斷愛情電影《糖果》

這部電影在當年也獲得了不低的評價，

甚至獲得了柏林電影節金熊獎的提名，

但由于同年希斯·萊杰的另一部作品

——《斷背山》實在太熱了，

勢頭完全蓋過了本片。

因此在國內，這算得上冷門片，

影片的開始是希斯·萊杰的獨白，

他細說著他的Candy（單詞：糖果），

他說自己無意毀了她一生。

Candy人如其名，是一位長相甜美的妙齡女孩。

他們瘋狂的愛上了對方，

他們依靠毒品逃避這個世界逃避現實，

以為那些充斥著海洛因和嗎啡的世界，

是他們想要的天堂。

天堂里只有我和你，

我和你沉浸在一個不同的世界里，

若說是世界，不如說是幻境。

影片中希斯在淡藍色的泳池里游泳，

與愛人纏綿。

時間仿佛靜止般美好，

嗑藥后的性快感，使他們忘記一切的煩惱。

生活在現實中的觀眾何嘗不想逃避，

但是負罪，總會在美好過后將他們拉回來，

沒有正式的工作，沒有錢供養家庭，

日日為衣食苦惱，

窮竭似乎要把靈魂從軀體中逼出。

一切的一切注定——

毒品泛濫的愛困難重重。

畢竟希斯·萊杰再也不會貢獻出新的作品，

所以院長看的原版，并沒有字幕，

所有劇情都是在畫面中的淺解，

綠色的飲料，白色的粉末，

女孩Candy赤身躺在浴缸里，

希斯躺在她旁邊的地上，

Candy突然窒息，

希斯慌亂起來，給她注射了一針，

瘋狂的搖著她，看著Candy醒過來，

他松了口氣坐到了水里。

從這個畫面開始，

所有的愛都是有毒的，都是窒息的，

無法自拔的沉溺于毒品與性當中去，

越是掙扎，越是殘忍的，

電影大部分鏡頭里都只有兩個人，

他們無可救藥的愛著，

所有的傷害又都是互相遞進。

終日里無所事事，只是吸毒和做愛，

在簡陋的房間里，希斯神經質的看著電視，

Candy在無法忍受的時候，

用煙灰缸砸向他的額頭。

兩個人毒癮發作時，

Candy在當掉了外婆送給她的戒指之后，

甚至還出賣過自己的身體。

就像他們自己說的，

我們吸毒，我們領社保救濟金，我們是junkies。

為了錢，為了毒品一時的歡愉，

他們放棄了本就脆弱的底線。

Candy穿上了絲襪，抹上濃妝，

搔首弄姿地站在街邊等待嫖客的招攬。

他們有了孩子之后，

兩個人還在沒完沒了的吸毒，

床單越換越黃，

他們保持的不變的姿勢躺在床上，

Candy挺著肚子在床上，

希斯在衛生間，他們在忍受著毒癮。

孩子在他們的一直爭執中流產，

他們搬到了郊外，Candy終于瘋掉了，

她在墻上寫滿了字，被送進醫院。

希斯還是那么的愛candy，拼了一切的愛。

卻無法挽回毒品，對生理帶來的惡果，

伴著candy的流產，

生活的希望就此永久的破滅了

碌碌無為的度日，已不再是隔世桃園般的美好，

理想與不能，社會的逼迫，

痛苦與壓抑充斥著彼此。

家里的每一處房間，每一個墻壁，

都成為了怨念的宿怨。

candy在墻壁的每一句話，都是一把把利劍，

直直的插在希斯的心臟。

片名的糖果其實并不是單指女主的名字，

也包括他和犧牲的愛情，

他們嘗試毒品時歡愉，都像糖果般香甜，誘人，

但融化過后什么都沒有剩下。

candy因為神經衰弱住進了醫院，

他們的供貨人，

也因為過量注射死在了沙發上，

希斯換了新工作，在餐館后廚雜工洗碗。

綠色的飲料終于變成了白水，

兩個人卻再也沒了可能。

分開之后的一次偶然相見，

似乎彼此都擺脫毒癮，回歸正常生活中去，

但此時，希斯抑郁已久的過往記憶，

如決堤的大壩，瞬間迸發，

淚水就這樣無助，在女人面前留下。

他還是深愛著她，還是愛得靈魂消散，

凝神對望彼此后很久很久，

sorry,I can't back，

因為愛的太深，已經再難以拾起過往。

大家都可能知道——

希斯·萊杰在飾演小丑之前，

把自己關在一所黑屋子里，

整整一個月，無數次的連續瘋笑。

而當年這部《糖果》，

他為了拍出男主吸毒后的慘白面色，

一個夏天都得躲在屋子里，

避免被太陽光曬到。

甚至還找到一位有25年吸毒史的癮君子，

做了個人詳細的訪問。

正如網上對他有這樣一句評價：

他是所有戲子中最瘋的那個，

也是所有瘋子中最敬業的那個。

致永遠的小丑，永遠的希斯萊杰

5版小丑，每一個演員都是影帝級

「小丑」這個角色，最早出現在1940年DC漫畫《蝙蝠俠》里。最初的設定就是一個有精神病的罪犯，并且把暴力視為幽默。有別于大部分的反派只想要作惡，小丑更喜歡擾亂對手的思緒，甚至破壞他的價值觀、生命觀。

小丑本人并沒有任何的超能力，卻很擅長結合他對化學的專才與變態的幽默，打造出許多戲劇化又極具殺傷力的武器。小丑過人的智慧與兇殘的手段，讓他不只成為了蝙蝠俠的頭號死敵，更在許多排行榜里都被認為是最有魅力的反派。

在不同的故事里「小丑」有著不同的源起與背景，但最廣為人知的就是他因為跌進了化學原料桶內，導致皮膚被染白、頭發被染綠、嘴唇變得鮮紅，并且從此陷入瘋狂、在1990年代DC替小丑增添了一位伴侶，也就是后來由瑪格特·羅比所飾演的「小丑女」，讓有「犯罪王子」稱號的小丑多了一點浪漫氣息。今天我會五個電影版本的小丑，看看你最喜歡哪一個？

《蝙蝠俠》（1989年）

由奧斯卡影帝杰克·尼克爾森所飾演小丑，并不是第一個跳上大銀幕的，但在很多觀眾心中卻是最經典的。

在1989年的這個版本的《蝙蝠俠》里，小丑的本名是Jack·Napier，也是當年殺死布魯斯·韋恩父母的兇手。在一次和蝙蝠俠的對峙中跌入化學槽而變成了小丑，所以他才會在最后告訴蝙蝠俠「他們造就了彼此」。

這個小丑自認為是一個「殺人藝術家」，用特制的化學藥劑讓死者露出詭異的微笑，成為了他自豪的藝術品。這個小丑最大的特征，就是用特殊化妝打造的臉譜以及滑稽的肢體動作了。杰克·尼克爾森一直以來獨特又桀驁不馴的演技，也奠定了大銀幕上小丑的「瘋狂」特色。在一次的訪談中，杰克·尼克爾森曾經提到，他之所以能夠把小丑演得如此傳神，就是因為小丑的特性之一就是他無法預測，因此不管他怎么演都不會顯得突兀。

（幕后趣事）

已故知名影星羅賓·威廉姆斯曾作為小丑的備選演員，但后來傳出只是片商用來刺激杰克·尼克爾森的手段，讓羅賓·威廉姆極度不滿。

杰克·尼克爾森的小丑每次的化妝需要超過兩個小時，在他臉上貼上超過300片硅膠。

杰克·尼克爾森當年的片酬包含了部分的票房收入，而《蝙蝠俠》的賣座讓他獲得了超過6000萬美元的酬勞。

《蝙蝠俠：黑暗騎士》（2008年）

諾蘭的《黑暗騎士三部曲》，在許多的影迷心中都是「最佳超級英雄電影」的代表，而其中以小丑作為主要劇情線的第二集《黑暗騎士》更是其中的精華。不只在IMDb網站上以9.0高分長年盤據第四名，更拿下了兩座奧斯卡，其中包括了飾演小丑的希斯·萊杰的奧斯卡最佳男配角獎。

《黑暗騎士》能有這么輝煌的成績，小丑絕對功不可沒。在電影里小丑是一個來路不明的反派，但是一出場就讓觀眾看到他冷酷又工于心計的一面，還瞬間讓一眾黑幫老大黯然失色。

這個小丑最大的特征，就是他「無欲無求」的極惡人格。他不像一般的反派，以權力和財富為目標，用暴力和兇殘為手段。所追求的，就是要激發出人性里本能的邪惡。

希斯·萊杰自己形容這個角色，「有精神病、嗜殺嗜血又毫無同理心」。飾演管家阿福的老牌演員邁克爾·凱恩就曾經提到，他在小丑入侵布魯斯·韋恩家中那場戲之前，從沒見過希斯·萊杰。但他所詮釋的小丑逼真到讓他嚇壞了，還一度忘記臺詞。

這個版本的小丑在很多地方上都很平凡，從服裝到造型都不像其他作品中那么地浮夸，甚至小丑本人也少見地以真面目出現過。但因為出色的劇本、希斯·萊杰的精湛演技，以及諾蘭的執導功力，讓這個小丑以最真實但卻最震撼形象出現，也被許多人認為是永遠無法超越的版本。

（幕后趣事）

希斯·萊杰在2008年拍完《黑暗騎士》后，不久就因為藥物過量死亡，當時還有謠傳說是因為他太過入戲導致用藥過量。

飾演蝙蝠俠的貝爾說，在審訊室的那一場戲里，希斯·萊杰告訴他盡全力地揍他，這樣他才能做出最真實的反應。

《自殺小隊》（2016年）

《自殺小隊》里最受觀眾喜歡的角色，就是由瑪格特·羅比所飾演的小丑女哈莉·奎茵了。電影里她在茲念茲的就是她的心上人，也就是犯罪王子小丑。而小丑也沒有辜負愛人的期待，不斷地試圖將被強迫出任務的小丑女救出來。

片中有幾幕雖然看了不太舒服卻很浪漫的橋段，也讓這個版本的小丑成為了觀眾心目中最浪漫的小丑。。這個小丑除了同樣兇殘，喜歡以傷害人為樂之外，最大的特點就是浮夸的造型。他不只有時髦的裝扮，還有許多凸顯「小丑」的古怪刺青，一口鑲銀的牙齒在白臉紅唇的襯托之下，更是充滿街頭時尚感。

因為小丑在《自殺小隊》里并不是主角所以戲份不多，但即便只有短短幾幕，杰瑞德·萊托的詮釋還是讓人印象深刻。

在電影里我們看到了小丑讓原本很「正常」的心理醫生深深地愛上了他，后來不只幫助他逃脫，還甘愿被丟進化學槽里變得跟他一樣，也成為了犯罪界中的神鵰俠侶。

（幕后趣事）

為了找到最適合的小丑笑聲，杰瑞德·萊托曾經多次在公開場合大笑，看看哪種笑聲最讓人感到不舒服。

杰瑞德·萊托十分投入在這個角色里，即便在鏡頭外也不肯脫離角色，甚至還會送同劇演員一些符合小丑個性的古怪禮物。

瑞恩·高斯林曾經是小丑的備選演員，但因為他不想一次簽多部片約而拒絕了。

《樂高蝙蝠俠大電影》（2017年）

和許多作品一樣，小丑在《樂高蝙蝠俠大電影》里依舊是頭號反派。在DC的世界里，小丑和蝙蝠俠一直以來就有著非常奇特的關系。兩人雖然一正一邪，但他們之間的相處并不是勢不兩立，而是以一種互相需要的方式存在。

小丑需要蝙蝠俠來阻止他的邪惡計劃，而蝙蝠俠也需要小丑不斷作惡，才能讓他繼續行俠仗義。但在電影一開始，蝙蝠俠并沒有察覺到自己這個復雜的心情。所以當小丑滿心歡喜的自稱是他的頭號敵人時，蝙蝠俠冷漠的回應傷透了小丑的心。

小丑這樣的心情，相信也曾經發生過在不少人身上。你很在乎一個人，對方卻不把你當一回事。這樣的感受，真的只能夠用「寂寞」兩個字來形容。而他眼中泛淚，咬住下唇的楚楚可憐神情，雖然好笑但還是讓人替他感到難過。

幫小丑配音的演員說他的靈感來源，是1989年杰克·尼克爾森版本的小丑。因為樂高版比較歡樂，電影里曾經出現過這個小丑拿其他蝙蝠俠電影當作笑話。例如說他的計劃不是「兩艘船」，就是在影射《黑暗騎士》。

《小丑》（2019年）

華金·菲尼克斯所飾演的小丑，雖然在路線和造型上和希斯·萊杰的有一點點神似。但是他卻了走出了自己的風格，并且給了觀眾一場直擊人心的表演，甚至連肉體都隨著扭曲的思緒而變形。

?在這次的版本里，小丑的本名叫做Arthur Fleck，因為腦部創傷導致他不只有精神問題，更是會因為情緒高漲時不由自主地放聲大笑。在旁人眼中他只是個怪胎，卻沒有人注意到那些笑容與笑聲底下，其實是他無奈又痛苦的眼淚跟嘶吼。

華金·菲尼克斯的版本就像是把小丑這個角色徹底切開，掏心掏肺地讓我們看見了笑臉下的血肉之軀。或許他笑到你心里發寒，但你卻會忍不住為他喝彩。而華金·菲尼克斯也憑借小丑這個角色，一舉擊敗小李子等眾多明星，將奧斯卡最佳男主角的獎杯收入囊中。

（幕后趣事）

這個版本的小丑真名叫Arthur Fleck，縮寫時會變成A. Fleck，據傳是向之前扮演過蝙蝠俠的Ben Affleck 致意。

看過這5個不同版本小丑的介紹，你對這個角色是不是有了更深的認識？那么你最喜歡其中的哪個版本呢？