文/孔仲起

一件真正的藝術品，比如說一幅中國畫，從創(chuàng)作過程到完成及展示，從欣賞到珍藏，它從屬于文而化之的文化活動，是人文社會的組成部分，在審美活動中潛移默化地起到協(xié)調、風化、整合心靈和融入社會和諧生活的作用!

然而人類的審美需求是多元的，傳統(tǒng)中國畫的創(chuàng)作自然而然產生了社會分工，除了一部分彌足珍貴的可資研究整理和懷舊寄托的仿古、三生萬物，是大自然生生不息的規(guī)律，孔子晚年深有體會地說：“吾道一以貫之。”所以作品無論一氣呵成或萬法歸一，均是作者在創(chuàng)作中傾注了自己的氣，這個氣是貫通一切的氣，是和萬物息息相通的氣，能相互感應之氣，是作者對所處的時間和空間的感受所留下的氣息。

比如當代生活最大的特征是改革開放，奔小康，高速公路，私家車普及，信息技術，旅游熱，投資熱……追求時尚以及強烈的創(chuàng)新求變意識，一切處于超強的動態(tài)中!

而萬物有動必有感，有感必有應，有感而發(fā)，氣的感應功能決定了繪畫評議的‘移情作用’，通過作者和讀者各自感應的交流情感互動，達到心靈的調節(jié)和整合。而感應的前提是畫面反射和透泄給讀者的綜合信息，質言之即“氣息”。

當然，時代氣息不是單靠當代的事與物，內容情節(jié)，貼標簽式的加時尚道具或說明文字式的題記，而能感染和震撼讀者的只能是畫面流露的能體現(xiàn)當代生活特征的時代氣息，它也是作者留在作品里的生命的信息。前面已經提及：氣是一個看不見、聽不到、摸不著、嗅不覺的抽象事物，主要靠觀者的讀解力，在品賞中產生共鳴——畫面信息的傳遞與讀者的感悟形成交互的作用，從而完成藝術的審美過程，達到作品的完善。

參觀或品鑒當代作品，觀眾必然帶著當代人的興味和意趣產生感想發(fā)表評論，叫好或否定，注目或忽視均為彼此的時代氣息交流所致。至于看古舊佳作，每當開卷展軸，常有清氣感人，冷冷撲面，沁人心脾，徹入肌膚。無論品鑒哪家哪派的筆墨，畫面的氣息都可以自然把你帶到作者所處的時代特征：或清淡古雅的追求，或世外桃源的向往，或消極遁世的情致，或拘泥于古人的筆墨……但這不能代表當代，而代表“那個時代”。當代中國畫同樣可以追求清冷之氣、隱逸之趣，它同樣可以流露當代的氣息，而并不需要徹底的脫離人間煙火，它僅僅是在擺脫城市的喧囂、煩惱和快節(jié)奏的壓力，獲得心態(tài)的平衡和調整，抑稱短暫的喘息而已。畢竟，現(xiàn)代生活離不開高科技，電腦的普及，快捷的交通，環(huán)保意識以及完全進入信息時代，手機、網絡無所不及，當今人們賴于這千變萬化的當代因素，有意無意的、有形無形的反映在藝術作品中。但是，表現(xiàn)時代易，傳遞氣息難，如果作品的時代氣息產生了藝術感染力，能融入當代生活，代表了正當代的審美取向，發(fā)揮了社會功能而得到社會首肯，那么毫無疑問，它就是名副其實的當代中國畫!

許為邦 山水畫

“當代中國畫”必須是中國畫

中國畫不一定是當代中國畫，但當代中國畫必須是中畫國!這兩個名稱之間有似是而非的不確定因素。當代中國畫它涵蓋了水墨畫和現(xiàn)代水墨，然而現(xiàn)代水墨畫不一定代表當代中國畫，因為它有意無意地把民族文化的精髓“水墨畫”迎合了西方藝術的概念，在走向世界和國際接軌的模糊口號下變成了流行和時尚，一些淺薄的新主義、新概念，邊緣的、另類的、逆反的、荒誕怪異、詭秘變態(tài)、調侃、戲謔、丑化……只要“不尋常”就是現(xiàn)代，于是乎現(xiàn)代水墨畫取代了中國畫，“墨畫”代表了傳統(tǒng)的講究有筆有墨的水墨畫。需要知水墨畫肇始于唐代，以王維、王洽為代表，源流有自，一開始就包含了筆和墨兩個因素，唐末以荊浩為代表，明確提出了“筆”“墨”兼重的中國畫要素，千百年來形成當代以黃賓虹、李可染、陸儼少等為代表的追求筆精墨妙的筆墨意識。中國畫在繼承發(fā)展和開拓創(chuàng)新的道路上一如中華大文化，有著包容、通變、化合和不斷升華的特點，因此，具有時代氣息的當代中國畫既以其鮮明的“當代性”區(qū)別于傳統(tǒng)的中國畫，又以其豐富而優(yōu)雅的“筆墨性”成為中國畫傳統(tǒng)中的最有生命力的部分。很顯然，當代中國畫無論怎樣千變萬化，作為其靈魂的時代氣息是必不可少的，而“筆墨”作為記錄時代氣息的語言，其有效性也是永久的。萬變不離其宗，正是“時代氣息”和“筆墨”二者，才真正構成了東方文化的瑰寶——中國畫!