愛上壞蛋吻的天使(高達8.8分的菊次郎的夏天,內地上映8天,票房僅810萬)
愛上壞蛋吻的天使文章列表:
- 1、高達8.8分的菊次郎的夏天,內地上映8天,票房僅810萬
- 2、Hollywood 淺析| 天使愛美麗,一部詩意綿綿的法國電影!
- 3、痛苦與快樂,從來沒有界限
- 4、這些顛覆往常的惡魔,怎么可以這么可愛!網友:這根本就是天使!
- 5、俏麗女星演人造妻子,驚艷網友,但這新片震懾人心,細思極恐
高達8.8分的菊次郎的夏天,內地上映8天,票房僅810萬
經典之所以成為經典,是經過了歲月的沉淀,觀眾依舊愿意在新的熒幕、以新的視角去看待這部電影,并從中有了不一樣的體悟。
從4K修復的《美麗人生》、《傲慢與偏見》到永遠愿意買票的《哈利波特》,再上映即可收獲別樣感動。
21年后,《菊次郎的夏天》它也來了,永遠不會過時的,帶著它專屬的夏日氣味。
那首輕快活潑的《summer》、治愈清新的畫面、又混蛋又可愛的菊次郎、爆炸無敵的西瓜頭……畫面與情感一一浮上,在夏日即將完結之日上映,是昭示著不要說“拜拜”嗎?
這部由北野武自編自導自演、久石讓配樂的電影,40多萬人打出了8.8的高分,位居豆瓣電影top120。
不僅如此,《菊次郎的夏天》還入圍了戛納第52屆戛納金棕櫚獎,獲得二十三屆日本電影學院最佳配樂、最佳女主角獎。
作為復蘇影院的片子,《菊次郎的夏天》9月25日在內地上映,但它的高口碑并沒有給它帶來高票房。
上映8天了,總票房也才810萬。
而目前國慶檔國內大片正是打得如火如荼的時候,《菊次郎的夏天》的排片更是微乎其微,上映只存在理論上的可能了。
但無論如何,這部電影不會因為這次冷遇,而降低許多影迷對它的熱愛。
即便是過去21年,它依舊是一部能讓人懷念的電影。
01 一個人有多么的不正經,就會有多么的深情
《菊次郎的夏天》被稱作北野武最溫情、最治愈的影片,故事很簡單:
從小沒見過媽媽的男孩正男在鄰居大叔菊次郎的陪伴下踏上尋母之路,
在路上遇到了一系列的人和事。
影片開頭塑造了一個乖戾、混蛋的中年男人,他的妻子對著路邊的小混混說,再混就跟他一樣,隨后指著菊次郎。
菊次郎毫無感覺,甚至對他們比了個“耶”。輕佻、無自尊、混混一般的形象躍然紙上。
尋母之路初期,男人帶著正男去夜總會、去賭博、罵臟話、對人有著難以理解的暴躁、不靠譜的把旅程中的錢都花光了。
這樣的男人可以幫助正男找到媽媽嗎?讓人心生疑惑。
隨著旅途的行進,菊次郎依舊是不靠譜。
他讓正男裝成可憐孩子去搭便車、故意在路上放釘子導致別人車翻到斜坡下面、裝成盲人去騙車、把別人車的輪胎卸下、砸車……還是卑劣的行為四處彌漫。
只是,菊次郎和正男的默契正在悄然而生,也正是漸漸地柔情了。如北野武所說:
“ 它是一部滿懷柔情的電影,表現在小男孩和壞坯子的默契上。”
他們默契的象征,也是菊次郎唯一一次展現心理情緒,是在夜晚的車站上。
被年輕夫妻拋下后,正男靠著大叔的腿上睡著了,看過正男媽媽的照片,大叔第一次情緒外露,說著:
“原來他和我一樣。”
他們都一樣,失去了某部分的情感,情感名為“媽媽的愛”。
很快,正男就找到了媽媽,只不過,遠遠駐足的正男,看到了媽媽已組建新的三人家庭。
、
呆滯、轉身、回頭、離開、哭泣,此時的鏡頭語言充滿著克制,沒有悲傷的音樂、特寫的面部表情,導演只是用了中近景、長鏡頭表現出一種克制的悲傷。
這個轉折之后,尋找母親這條線也就基本結束了。接下來,菊次郎總會在混蛋中偶爾透露著笨拙的深情。
菊次郎安慰受傷的正男說:走吧,一定是找錯了;
機車少年的手上“搶來”天使之鈴,對正男說:你媽媽搬走了,留下了天使之鈴給你。
盡管心知肚明,卻也要為孩子編造一個美麗的謊言,就像他說的:
“ 大人一定要為孩子犧牲。”
02 真誠的感動來源于極致善良的路人朋友們
《菊次郎的夏天》是一部公路片,我們熟知的,比如中國的《泰囧》系列、美國的《綠皮車》等等。
大多數人物是開始時有著某些缺陷,經歷了一段旅程,最后獲得了某些方面的成長。
電影《綠皮車》
從這個意義上來說,《菊次郎的夏天》也是如此。
但是,與其它電影不同的是:這部影片中的路人呈遞進式善良的特點,并且最后美好得有些不真切。
剛開始旅途中,菊次郎和正男遇到了以各種理由搪塞的汽車、貨車司機們,他們不肯載他們一程。
隨后正男扮可憐遇到了一對夫妻,他們好心地送了他們一程,可沒想到的是中途卻拋棄了他們。
比起那些不載他們的司機,這對夫婦可能好一些。令人意外的是,他們遇到一位寫詩寫歌、到處旅行、想當小說家的先生。
盡管他們試圖破壞他的車,卻依舊愿意載他們去往各處。
卸輪胎
還有兩位非常可愛的“摩托社會人”,他們有著最“壞蛋”的打扮,卻做著最慫的事。
大叔很兇狠地向他們要天使之鈴,本想著會被揍一頓,沒想到胖先生不情愿又慫慫地給了菊次郎,有一種很可愛的反差萌。
小說家先生得知正男的傷心,帶著他倆去野營。
摩托兄弟也來了,剛開始我以為他們是來拿回鈴鐺的,但錯了,他們是來陪伴的。
胖先生和光頭先生假裝八爪魚跳進河里被釣,裝成西瓜頭、外星人只為治愈正男;
小說家先生給正男說北斗星的故事,跳印度舞逗正男笑……
大人們的純真和自然,與小孩是一致的,甚至更加。
這段玩耍的場景,是整部影片最輕松、膚淺卻也最深刻難忘的片段。
北野武導演用他慣用的幽默手法營造了一種戀戀不舍的氛圍,以至于到了告別時刻,會給人心中帶來巨大的失落感。
小說家先生走了、機車少年們走了,就連正男和菊次郎也要說分別了。
他們要去哪兒呢,不知道。或許不會見面了,所有回憶僅在夏天的一霎時出現。
菊次郎依舊是那個“混蛋”。
正男:你叫什么?
菊次郎:菊次郎,他媽的,滾吧!
真是固執頑強的成年人。
03 治愈中帶著致郁成分,那是北野武關于家庭的憂愁
縱觀整部影片,是以正男的日記本形式貫穿下來的。
我們要很明白一點:這是小孩的世界。
所以,影片中關于性與暴力的描寫是留白式的,這與北野武之前的作品有很大的差距。
導演采用了只知結果不拍過程的形式記錄下來,這符合小孩的視角,也符合表達意圖。
奇怪的夢境
流暢的敘事中,穿插著正男的四次夢境,除了最后一次溫馨美好的夢境外,其余三次都帶有一絲恐怖主義。
另一維度看,北野武想要表達的可能還有極其現實的一面。
美好的夢境
這與北野武的自身經歷息息相關,他的父親以及母親,關于家庭的救贖。
北野武自幼叛逆,與母親抗爭一生:
大學二年級它退學,搬出家,欠租半年,母親暗地里幫他交房租,他輸了一次;
當搞笑藝人走紅,母親向他拿零花錢,暗地里欣喜,但去世前母親悉數奉還。
留下遺書:吾兒,你生性不羈,媽怕你有天會一無所有餓死街頭。你的錢都在這存折里,共有一千萬日元。
母親去世,想把母親的死搞成一個節目,卻沒料到在娛樂記者面前失聲痛哭。
北野武的父親脾氣不好,動不動打罵妻兒。北野武寫到:
我的父親,是一個暴君。
晚年時北野武柔軟了,說:
我常常想和你多聊聊天。
母親與父親,北野武與之抗爭了一生,直到老去死去,那堅硬的外殼變得柔情似水。
《菊次郎的夏天》,深層內核里隱藏的淡淡悲傷,是揮之不去的。
無論是夢境還是現實,觀眾朋友們都會有自己的視角和觀點。
就像是前段時間播出的《隱秘的角落》一樣,是解說中的結局還是相信童話,觀眾們自有定論。
把現實和夢境連接起來吧。
就如北野武自身評價《菊次郎的夏天》一樣:
當我們接受現實,并且給予它最低限度的關注時,現實就具有神奇的一面。
Hollywood 淺析| 天使愛美麗,一部詩意綿綿的法國電影!
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人文主義在法國根深蒂固,并在法國電影《天使愛美麗》中得到充分表達。影片中每個出場的人物表面嬉笑怒罵,日子仿佛過得還不錯,可是都有一段痛苦的過去,甚至造成痛苦根源的問題一直都在,他們無法自救。人們都不習慣把自己的痛苦訴諸于口,因為這樣顯得自己的懦弱之余,仿佛自己被別人一覽無遺,毫無私隱,任人說三道四而又無可奈何。
于是影片借由愛美麗之手給他們帶來了潤物細無聲般的同情與幫助。影片對愛美麗這個人物的設定頗為用心,它沒有將愛美麗設為一個人們口中的英雄或者是如圣母般降臨,讓這些人在她面前哭哭啼啼請求幫助,而是把她設為一個也有自己痛苦和問題需要解決的小女孩,這樣便可以以一個平等的視角去觀照這些人的人生,使故事更有說服力和共鳴。
同時一個自己也有麻煩的人為什么會去突然幫助起別人來?那么她必須是一個想象力十足、對周邊事物敏感和天生有正義感的人,她會想象自己是一個偵探,無聲無息地在一旁觀察著這些人,仿佛通過他們的一些小舉動小習慣,一些對事物的真實反映都能窺探他們性格一二;她會想象自己是一個女佐羅,天生的正義感讓她坐言起行偷偷教訓那些壞人,例如小時候嚇唬她的鄰居和愛侮辱人的蔬果店老板,她不能明刀明槍,那樣她還真成了英雄。為什么她會如此想象力豐富對周邊事物如此敏感呢?
一切都源于她的孤獨。愛美麗從小就沒有父親和母親的溫暖,盡管他們健在但一個冷冰冰一個神經兮兮,她從小就被壓抑和剝奪了兒童親近父母的天性以及出去社交和玩樂的機會,于是她只能沉浸在自己的想象世界里,把一切不能解釋的事情都有一個合理和樂觀的解釋,讓自己快樂。
由于自己一個人的時間非常多,她養成了喜歡發掘別人永遠不會注意的小細節的愛好,每次發現這些都仿佛找到寶藏一樣,覺得很好玩,以此自娛自樂。這樣整個人物的性格動機都完整了。因為愛美麗做了義舉而不善吹噓,痛苦的人們自尊心得到了保護,開始相信這是奇跡的發生,自我重拾對生活的希望。
可是有誰能了解愛美麗的內心世界和幫助她呢?她就代表了一個不善交際的人群,孤獨一直在困擾著她。小時候就說有些想象的玩伴在,小動物陪她也行,不覺得孤獨,但是后來長大了她發現這些都不長久;父親在母親死后就更加自閉了,對她更是漠不關心,盡管她撒謊她心臟病發還墮胎都無法引起父親任何情緒的波瀾,她的地位甚至還不如父親的一個小矮人瓷公仔;她試過去找真命天子,但兩回都沒成功,難得遇到跟她是一類人的男孩子尼諾,她也只能是暗戀,從不敢正面去面對他,只會躲貓貓似的接近他,偷偷幫他完成心愿。
她看電視的時候已經開始想象自己為了其他人那樣付出耗盡心力,逝去終究還是孤零零一個人,于是哭得很傷心,她不喜歡自己的怯懦,但會為此找借口。愛情需要兩個人的交流才能產生,愛美麗第一次為此感到無力,手足無措,掙扎,她在為別人創造奇跡,但她越來越不相信奇跡了。
于是影片安排了兩位真正關心愛美麗的人出現,一個是杜法耶爾先生,一個是吉娜。杜法耶爾先生仿佛就是一個父親般的角色,他會和愛美麗分享自己的畫,以及對畫中人的理解,并且留意愛美麗的一舉一動,愛美麗也喜歡和他分享自己的新發現和自己的想法,他們儼然已成朋友,唯一的朋友。最后也是他鼓勵愛美麗勇敢去愛。另一邊廂,則是吉娜,她很熱心,會主動為愛美麗去辨別尼諾是不是好男人,確定之后就把愛美麗的小心機都告訴了尼諾,讓尼諾去找愛美麗。于是一段良緣終成眷屬。愛美麗為別人付出,終于有回報,能夠得到朋友的幫助而收獲了愛情。她下半輩子終于不用孤獨終老了。
影片大幅去展現愛美麗的想象世界,從愛美麗的視覺去看這個世界,一切都變得童真,畫面色彩對比強烈鮮艷豐富,風琴音樂如泉水般跳躍,觀眾仿佛置身在愛美麗巨大的游樂園里;影片就連在描述人們痛苦經歷的時候,也是如此孩子氣,以此達到影片的喜劇化,緩解觀眾看片時的憂傷,讓人倍感溫馨。法國此片的人文主義關懷堪稱經典!
PS: 愛美麗小時候也有想象玩伴小鱷魚,這讓我想起了最近《頭腦特工隊》里的冰棒,可見此片的前瞻性
【via:夏天的尾巴的博客】
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痛苦與快樂,從來沒有界限
如果我們身上只有100元,悲觀的會想怎么就剩100元了呢,以后可怎么活呀。樂觀的人會想,幸好還有100元,還能撐幾天。這里面蘊含著什么道理,?世上有很多事情沒有標準的好與壞,只在于人們怎么看。
有位心地十分善良的大好人死后,天使帶著他來到上帝面前接受審判。
上帝問天使這個人在民間的所作所為,天使說:“他是一個行善積德,最好不過的人。”
上帝說:“那么,我要想他以后永遠幸福。”
天使說:“那就把他帶上天堂吧。”
上帝說:“讓他再去人間生活。”
一個十分歹毒的大壞蛋死后,天使帶他來到上帝面前,上帝也問天使,這個人在人間的所作所為,天使說他是一個無惡不作,最壞的人。
上帝說:“那我要懲罰他以后永遠痛苦。”
天使說:“那就把他打入地獄讓他永得不超生吧。”
上帝說:“不,我要讓他去人間生活。”
天使不解地問上帝:“到底人間是幸福好啊,還是痛苦好啊”
上帝說:對于好人來說人間就是他們的天堂,因為他們每天都懷著一顆善良的心,來對待別人。所以他們感到生活中充滿了無限的快樂。對于那些壞蛋來說,就是他們的地獄。因為他每天都懷著一顆歹毒的心對待別人。怎么可能不感到生活充滿了無限痛苦呢?
倘若我們善良的去對待每一個人,這個世界將會被我們的愛心所照耀。世界的每個角落都充滿著溫暖。,這個世界就是個美好的天堂。倘若人都懷著惡意對待別人,這個世界必然處于一片冰冷黑暗之中,讓人心驚膽戰,那必然是人間地獄。
人間的苦于樂有時候就擺在我面前,只是我們如何去選擇如何去面對。這個世界里沒有別人,有的只是我們內心的反應。當我們善良時,這個世界變善良可人,這樣的痛苦也會變得快樂。當我們邪惡時,這個世界變的很邪惡。
有些人能把別人看來的痛苦,變成一種自己樂于享受的快樂。這是因為他們不僅心懷善意,而且有著一顆飽含努力進取,樂觀進取的心,在生活中,人人都會有痛苦,但就是我們如何去看待。
如果我們換個角度學會苦中作樂努力的去做事,那么不久將來你會感激這些痛苦,他激勵著你讓你走向成功的巔峰。其實這一切決定于你選擇怎樣的態度去面對。這個世界沒有別人,只有你內心的反應你內心的選擇?
痛苦與快樂哪里有什么界限?就算你眼前看到的是苦難也選擇了把他當作痛苦來對待但誰又能阻止你呢?
苦于樂就擺在你的眼前,一切在于自己的選擇。
這些顛覆往常的惡魔,怎么可以這么可愛!網友:這根本就是天使!
不知道在大家印象中惡魔,應該是什么樣子?在木子很久以前對惡魔的印象,是負面的,引誘人犯錯,或者說是反派形象。但是,不知道從那天開始,惡魔漸漸美化,天使反而變成壞人。好像不知不覺中仿佛被惡魔洗腦,這難道是惡魔們的策略?為了不知不覺侵略地球,所以,畫出那么多美化惡魔角色的動漫。為以后方便洗腦人類,做出的陰謀。對不起,皮了一下,小伙伴會不會有這種想法。就是以前的惡魔明明不是這樣的,但是,好像也還不錯。木子今天就跟大家說說那些與眾不同的惡魔。(找不到美型一點的惡魔,就用小丑啦!)
1.《惡魔阿薩謝爾在召喚你》
木子對惡魔改觀就是從這部動漫開始,第一次知道原來惡魔是如此鬼畜無節操無下限。各種被芥辺大魔王虐的是死去活來,雖然,有時候會很心疼阿薩謝爾他們。但是,莫名感覺是他們作,自作死救不活。好好的干嘛要去惹芥辺大魔王,這比惡魔還恐怖的人類。
2.《珈百璃的墮落》
這部番,完全把天使和惡魔交換性格了吧!惡魔反而像天使,天使各種欺負惡魔。薇奈特根本不像印象中的惡魔,身為惡魔不僅樂于助人,善良。還關心身為天使的珈百璃,感覺珈百璃和白羽比較像惡魔。而薇奈特和薩塔喵,根本就是天使本使。
3.《只要貝爾哲布布大小姐喜歡就好》
十月戀愛番,依舊是惡魔不像惡魔。這里惡魔設定是墮天使,其實就是神讓惡魔去誘惑人類,相當于就是一種職業。女主身為惡魔,那么軟萌可欺,愛好毛茸茸生物。根本不像實力超群的大惡魔呀!反而像呆萌天使,誤入惡魔界。
看過這幾部動畫的小伙伴們,是否有點懷疑人生。以前印象中的惡魔,無惡不作,引誘人類,明明是反派的說!為什么現在的惡魔,怎么可以這么可愛?
俏麗女星演人造妻子,驚艷網友,但這新片震懾人心,細思極恐
1996年,央視春晚出現了一個理念超前的小品。
由蔡明郭達主演、馮小剛編劇的《機器人趣話》亮相除夕,立即引發全國觀眾熱議。
該小品將背景設定于未來世界。
小品中,郭達飾演的單身漢為排解空虛,買來一個智能機器人當太太。
送貨到家后,他開始拿起遙控器體驗多種畫風的“機器妻子”。
先是體驗“溫柔賢惠款”。
按鈕一按下,這位機器人太太立馬各式捶腿跪地為丈夫服務,姿態極盡熱情。
但這份客氣過了頭,卻也讓人難以招架...
再來則是“居家清潔款”。
此時,機器人又化身潔癖太太。
各種嫌棄這嫌棄那的,嗡嗡嘮叨的畫風令人頭疼不已。
這也不行,再換個“善解人意款”。
沒用,一樣出問題。
過度理解紙面意思后,機器人太太甩向丈夫的那一巴掌清脆而又響亮。
貫穿這個11分鐘的小品,郭達足足驚聲尖叫了25次,觀眾的笑穴一次次觸動。
該小品逗樂大伙的同時,它也為我們開了腦洞:
未來世界,人造妻子/丈夫是否會出現呢?
無獨有偶,近期就有部電影采用了與《機器人趣話》類似的設定,以機器人妻子作為劇情主題。
相比于蔡明小品的諧趣畫風,該片則用更突破性的尺度,為我們帶來更刺激的感官沖擊。
它就是今年悄悄上映的電影:
《仿生人妻子》
故事設定的未來世界里,人造妻子已形成一條完善的產業鏈。
每隔一段時間,都有制作精細的“仿生人妻”進入到市場。
在單身男士迫不可待地體驗“妻子的誘惑”后,一場關乎人造人的大探討由此展開。
一、入戲
完美人妻:天使面孔魔鬼身材,幾十億男性的夢想究竟長啥樣?
在暢聊這個吸引無數直男關注的劇情前,我們先從頭聊起。
故事男主名叫威廉,是一個喪偶的中年男士。
平日里,他在一家名為Wifelike的高科技公司上班。
Wifelike公司的主業,正是制造無數單身男性的心頭所好——仿生妻子。
由于精準把握直男心理,公司業績一直蒸蒸日上。
而作為對員工威廉努力工作的回報,老板決定獎勵給威廉一個人造妻子。
在仿照“亡妻模樣”制造同款機器人后,威廉迫不及待地把新娘子領回了家。
該說不說,這個俏麗性感的機器人完美觸到威廉的直男神經。
除了還原“男主亡妻”梅雷迪思的面容,她還有魔鬼般的身材,外部條件令男主看呆了。
內在條件上,溫柔人妻的畫風更是無限加分。
白天,她會準備好早餐等待威廉,并以仆人姿態卑躬屈膝地服務。
威廉臨出門時,她還會體貼地給上愛的抱抱。
到了夜里,威廉還成功激活親密模式,與對方一起辦大事。
而夸張的是,機器妻子享受度等細節甚至可以由男主自主調控...
不得不說,設計者完全看破了直男心思...
而設計上更貼心的,還不止這些。
即便白天黑夜多么忙碌,機器女主只要往充電椅一躺,第二天就能元氣滿滿。
同時,已有個人意識的機器女主仍在升級進化中。
她不僅主動學習化妝打扮,以不同花樣來取悅丈夫。
還通過機器人獨有的夢境模式,在夢中穿梭不同場景,學習如何當一名好妻子。
這個連做夢都以丈夫為中心的“完美妻子”,幾乎可以說是“全天下男人的夢想”了。
捎帶一提,機器人女主的扮演者埃萊娜·康博里斯,本身形象就有些真人芭比既視感。
而這,也讓她在飾演仿生人妻時很是貼合形象。
觀影評論區里,就有不少入戲觀眾直言不諱:
我們就是為了看女主而來的!
二、跳戲
人工智能有BUG,仿生人妻也“煩惱”
在前15分鐘沒羞沒臊的劇情后,影片迅速跳轉節奏。
隨后,導演以掐斷男主“蜜月期”的方式,為我們展現仿生人妻的隱患。
作為流水線上的科技產品,機器人終究難免卡BUG。
劇情就從男女主雙視角的角度,呈現了隨之而來的煩惱。
先從男主說起;
效力于仿生人公司的他,掛名職位是一名特工。
說白了,他就是一名保安,負責在女機器人出BUG時將其帶回總部。
而最近,他的業務量明顯增多。
先是源源不斷出現脫逃的女機器人,這讓男主各種加班肝業績。
而與往日不同,這次他發現,大多數機器人帶著明顯反抗意識,疑似背后有組織教唆。
這其中,甚至還有個機器人寧愿跳樓,都不愿意回到丈夫身邊。
其次,抓回來的女機器人麻煩也很多。
不少被遣送回基地的女機器人盡管被消除了記憶,但自我覺醒的基因卻已刻入骨髓。
這一個個豎起中指的叛逆表現,反證女機器人系統要崩了。
再切換回女主視角,她的煩惱來自于“周圍的怪人”。
隨著自我意識覺醒,機器人女主的大腦不斷運作,甚至開始創造出一些沒被編程寫入的愛好。
從最開始自稱“梅雷迪思”(男主亡妻名)到以“我”來表達,女主自我意識也在潛意識里提升。
但在這個過程中,她也碰到了不少怪事;
夢境學習時,時常有個神秘面具男試圖接近并帶走她。
出于本能,女主一次次躲開對方。
但她也敏銳察覺到,蒙面男對自己沒有惡意。
現實中,則有一名黑人女子經常攔住她說一些“怪話”。
言談舉止間,黑人女子明顯對女主的過去極為熟悉。
一番讓女主聽得云里霧里的講述后,黑人女子聲稱女主被蒙蔽了...
這些有些超綱的信息容量,也讓女主一時陷入困擾。
從一個個機器人的自我意識覺醒,到女主關于“我是誰”的探索,影片的懸念感由此而出。
三、細思極恐的反轉
妻子誘惑的背后,是人類智慧和AI的對抗
不得不說,影片反轉做得很絕。
劇情前期,導演刻意以男主為主視角。
跟隨著這一視角,觀眾也隨之默認男主是個中年喪偶的老好人。
但隨著故事視角轉向女主,我們發現,事情的真相存在巨大反轉。
先是男主人設的反轉。
在知道女主夢里時常出現神秘蒙面男后,原本暖男畫風的男主開始不自在了。
女主繡出夢中圖案后,男主惡狠狠地將繡圖案的抱枕扔掉。
女主進入夢想后,男主甚至也一同潛入夢里,試圖偏執地殺掉蒙面男。
直至最后,他甚至還將女主送回基地,試圖讓對方消除全部記憶...
人設反轉之下,緊接是更大的劇情反轉;
在被丈夫送往基地后,女主意外從身旁的女機器人那里得到避免被消除記憶的“方法”:將記憶保存在夢境里...
也是順著這層關系,女主終于在云端記憶里了解了真相;
原來,這幅軀殼的原主人梅雷迪思并非男主妻子,而是對方求而不得的一個異性。
在欲望作祟下,男主殺掉梅雷迪思的男友蒙面男,并逼著女方就范。
在對方寧死不屈下,因愛生恨的男主將女方滅口,并以其為模樣做成了一個機器人。
而機器人女主腦海中的蒙面男則是梅雷迪思記憶里的男友殘影...
得知一切真相后,意識上早已繼承梅雷迪思的女主,也將對男主的“恨”繼承了過來。
而一場專屬于男主的“人工智能反噬”也由此展開...
從最開始的甜蜜人妻模式,到最后AI尋仇人類。
包裹在這樁兇殺案的背后,是電子AI與人類智慧的對抗。
當將來的人工智能發達到能學會人的意識,人類是否會被反噬,值得我們深思。
四、出戲:震懾人心
仿生人妻技術或可行,但你把持得住嗎?
讓我們將視角從劇情里跳開,談談潛在的仿生妻子形象。
作為男性欲望催生的產物,人造妻子意象在影視作品并不少見。
女神妮可基德曼主演的電影《復制嬌妻》中,就為我們異想天開地塑造了一個滿人造妻子的世界。
在妮可基德曼飾演的女主與丈夫搬到某小鎮后,卻驚覺此處的女性都是被注入芯片的“改造人”。
這群人造妻子不僅對丈夫百依百順,還有著“刷卡就能吐錢”的人型ATM設定,一系列劇情令人大開眼界。
而相比劇情側重獵奇諧趣的《復制嬌妻》,《仿生人妻子》則在保留人造人設定的同時,注入更嚴肅的思考:
若有一天人造人真的來了,人類,你HOLD得住嗎?
等等,別急著回答這個問題。
讓我們聊聊現實的情況。
事實上,隨著科技發展,仿生人妻在技術上已經有發展空間了。
前幾年,日本學者石黑浩就推出一個轟動全網的美女機器人——ERICA。
除了擁有類似人類的皮膚外表,高度智能化的ERICA有著與人類很接近的多種微表情。
能與人類自然交談的她,也有著一樣的喜怒哀樂。
更可怕的是,她還可以持續升級系統適應周邊環境,并根據測試反饋改進自己的程序。
換句話說,她也像《仿生人妻子》女主一樣有著學習能力。
這個號稱擁有“獨立意識”的ERICA,也一度成為日本網紅,并受邀出席過綜藝...
當然了,目前的ERICA仍存在行走不便等多個問題,且實際用途并非用在所謂的“人造妻子”方向。
但至少從技術上來說,電影里設想的情節確實有可能在未來出現。
當幾十億男性的夢想或在未來照進現實時,《仿生人妻子》也通過劇情先拋出3個醒目問題。
第一問:當仿生人被批量造出,規則怎么定?
畢竟,制造仿生人的可能是好人,也可能是壞人哦...
劇情里,仿生人妻本是為了一些喪偶的單身男性服務。
但很遺憾,卻被別有用心的人錯誤利用了。
一方面,仿生人妻成為公司不斷牟利的工具。
另一方面,她還成為男主殺人越貨后享受的戰利品。
如何利用規則規范“仿生人妻”的使用,避免不落入壞人之手,顯然是個大課題。
第二問:仿生人意識覺醒后,人類如何克制?
劇情里,一個個女機器人因自我意識覺醒而對人類產生反抗。
面對這一情況,仿生人公司除了將機器人抓回并消除記憶外,沒有別的招數。
而當仿生人群體越積越多,人類是否有足夠手段確保局面不失控,也是個大問題。
第三問:制作仿生人后,人類的定力夠嗎?
前兩問尚且還在制度上探問,最后一問則直接揭露人性本身。
劇情里,該片用一個個細節還原出人性最原始、最赤裸一面。
比如,還原了人性的貪婪;
在仿生人妻大賣后,公司老板并沒有見好就收。
相反,賺紅眼了的他抓緊投入下一個項目——仿生嬰兒。
不顧倫理三觀的潛在顛覆,他用永不會老的“機器娃娃”來牟取暴利。
從異性欲的滿足到繁衍欲望的延伸,折射在仿生人工業的背后,是人性肉眼可見的貪婪。
再比如,還原了掩蓋罪惡時的人性虛偽;
這包括男主在殺完人后、假惺惺地哄騙機器人成為自己的玩物。
也包括貪婪的老板以一番“物競天擇”的歪解為自己開脫:
仿生伴侶對人類妻子意味著什么?
汽車之于馬、飛機之于汽車、槍之于劍。(指取代對方的作用)
作惡之人,永遠有一套理論和話術為自己開脫。
沒得洗,鐵子們直接開噴吧!
而不得不說,這部片子將人性最丑陋的那一面揭露得很直白。
總的來說,作為一部低成本電影,《仿生人妻子》在立意上頗為令人驚喜。
更難能可貴的是,它通過劇情上毫無保留的大尺度,投入對人性的辛辣思考。
盡管,由于創作者能力局限,該片劇情銜接和邏輯自洽上存在一定問題。
但終究瑕不掩瑜,這部《仿生人妻子》聚焦的社會面思考是極為深刻的。
未來世界里,仿生人是否會出現不是第一重點。
重點在于,當欲望滋生出更多欲望時,將來的我們還能否把持住本心?
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