會聲會影x7破解版(會聲會影軟件常見出錯問題的解決方法匯總二)
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會聲會影軟件常見出錯問題的解決方法匯總二
今天繼續昨天的內容，給大家接著介紹會聲會影軟件常見出錯問題的解決方法，為了使大家更容易理解，我在講解的時候，會先放上一張提示異常的截圖，然后下面是解決問題的方法。我們以會聲會影X7軟件為例。
我們在導出視頻的時候，有時出現該程序遇到意外錯誤并停止運行，請聯系Corel技術支持并發送轉儲文件以便對其進行分析的對話框，顯示的是發生錯誤報告（.DMP）。截圖如下。
如果出現上圖所以的異常提示時候，我們就按照以下方法操作：1對錯誤發生的地方的素材進項更換，或者調整轉場濾鏡。2檢查是否安裝QuickTime，如果沒有安裝QuickTime也會發生這樣的情況。3重寫dll函數。使用regsvr32命令，將動態鏈接庫文件重新注冊（system32下的所有 .dll和.ocx 文件）。運行read.exe軟件，點擊任意鍵，等待一段時間，不要做任何操作，結束后點擊任意鍵自動退出，再次運行會聲會影。必要的時候，我們可以將360等安全衛士等設置先退出，再進行上面的操作。
有時候，我們打開會聲會影軟件的時候，會打不開軟件，提示我們，程序的運行配置不正確。這種問題解決比較麻煩，具體的異常如下面的截圖所以。
為了使大家看的更清楚，我將這個異常提示的截圖放在了會聲會影軟件頁面的背景里面了，其實出現這種提示的時候，會聲會影軟件是處于打不開的狀態下的。會提示“應用程序無法啟動，因為應用程序的并行配置不正確。有關詳細信息，請參閱應用程序事件日志，或使用命令行sxstrace.exe工具”的窗口。這個是因為系統缺少程序運行必須的VC庫。
這里的VC庫指的是VC 2005和VC 2008兩個VC庫。我們可以在電腦搜索相關的程序文件，看看少了哪一個，那么我們就可以在百度搜索下載相應的VC庫，然后安裝之后，重啟電腦即可解決上述問題。
會聲會影各個版本區別介紹
前面介紹了很多會聲會影的使用方法，因為現在會聲會影有很多版本，最新的是會聲會影X10版本，所以今天我給大家介紹下各個主要版本的區別，要比較的版本是會聲會影X7-會聲會影X10。
會聲會影X8和X7相比較的話，新增的功能包括以下內容：1音頻閃避功能2支持XAVC S3覆蓋選項4動態遮罩5停幀6將標題轉化為Alpha通道7縮圖提示音8多重項目編輯9ScoreFitter10Triple Scoop Music11屏幕捕獲12從右到左的文字。主要包括這12個內容，增強的方面我們這里就不一一介紹了。
會聲會影X9和X8相比較的話，新增的功能包括以下內容：1多機位編輯器2多點運動跟蹤，跟蹤到視頻4點3更多的跟蹤選項4HEVC (H.265) 導入。這次的更新增強了運動追蹤功能和多相機編輯器功能，還有最新的佳能照相機所支持的停幀功能， 增加了新的MyDVD模板、對之前的軟件漏洞進行了修復。
現在最想版本的是會聲會影X10，相比較之前版本，在很多方面都有改善，新增的功能包括以下內容：1時間重新對應，特效簡單易用的應用程序，增添快/慢動作特效、動作停格或倒帶/重播場景2軌道透明，通過容易使用的透明度設定功能，調整多軌道的透光度3，360°視頻技術，挑選出您的最佳拍攝角度，將360°視頻轉換為一般視頻，供您在電視和一般視頻播放器播放。
好了，今天的介紹就到這里了，有不明白的可以留言和我互動哦，希望大家可以喜歡我介紹的會聲會影系列內容，后面我還要陸續寫出相關的文章。
會聲會影X7軟件音頻編輯使用技巧
前面幾天給大家講解了一系列會聲會影內容，很多讀者看到了私信我說，覺得這些內容很實用，希望我繼續講下去。今天我給大家介紹下會聲會影X7軟件的音頻編輯技巧，雖然話題看上去很小，但是實際做視頻的時候，音頻文件可以對整個視頻起到很好的潤色作用，所以大家不應該輕視音頻的處理哦。
會聲會影X7軟件中涉及到音頻的有聲音軌和音樂軌，前者是添加我們自己錄制的聲音文件，后者是添加其他的背景音樂文件，為了使我的講解更加的直觀，我們先將一段音頻插入到聲音軌。然后選擇混音器（紅色箭頭1所示）。
混音器打開之后，紅色箭頭2所以的部分就是聲道設置的地方，向左移動就是左聲道，向右移動就是右聲道了，處于中間位置的時候就是立體聲設置了，還可以看到音頻文件的波形，這樣就很容易看出音頻文件的高音和低音了。
下面我介紹一個重要的知識點，就是如何調整音頻文件某一部分聲音的高和低，這里面就需要打關鍵幀，通過關鍵幀的不同位置的高低來改變音樂聲音的高低。
如上圖所示，整個音頻文件的開頭和結尾有2個點，2個點之間是一條線，如果將音樂的聲音變大的話，那么這2個點的位置也隨之上移，聲音變小的話則相反。選擇音頻文件之后，將鼠標移到到那條線的位置的時候，鼠標的指針會變成一個箭頭，這時候可以移動線條打上關鍵幀，向上移動則聲音逐漸變強，向下的時候聲音則逐漸變弱。下面我們介紹下會聲會影x7軟件的錄音功能。
錄制聲音的時候，聲音軌道和音樂軌道都不能加任何素材。錄制聲音的時候，我們選擇“錄音/捕獲選項”，然后選擇畫外音，錄制完畢之后，點擊空格鍵，就結束了，這樣生成的聲音文件就會出現在聲音軌道。今天的內容就介紹到這里，希望大家看了之后，可以及時的實踐一下。
如何輕松制作一師一優課、微課
教育部舉辦的一師一優課影響力實在是太大了，很多地區的教育局把這一活動當作這幾年最最重要的活動。不參加一師一優課就沒有資格參與教師進職稱、評先進等。我相信各位老師都非常清楚，上好一師一優課，是教師這幾年最重要的活動。
微課作為國家這幾年重點發展的一塊，大家也應該看到了，上到國家層面、下至各市縣區都在轟轟烈烈的舉辦各種微課大賽。
各地區轟轟烈烈的舉行類似微課、一師一優課的活動給各學校電教人員帶來了超乎想象的工作量。為了完成三年百分之百這一目標，很多的工作都變了味。為了完成工作量而錄制、制作優課、微課，同時各地電教人員水平的層次不齊，再加上很多電教老師對所錄制的學科根本就不了解，后期制作出來的有些課簡直毫無構圖、節奏、美觀可言。花費大量人力、物力，弄出來個不倫不類的“東西”，真讓上課老師哭笑不得。況且，優課比賽過程中，構圖及畫面節奏等也同樣占據了近30%的評分比例，你敢說這不重要么？
我為什么今天要匆忙寫這樣一篇文章？因為我看到很多好的課，最后出來根本就沒有體現這個學科的教學特點和優點。錄像老師錄像時候，四十分鐘的課只給錄四十分鐘，然后就是下個老師。為了匆忙制作出這節課，三下五除二就剪輯完事。。。。。。只有真正懂這個學科的人所制作出的課，才能最大化體現這節課的精彩之處。
小編作為一線教師，去年指導制作了四節課，其中兩節國家級一級省級，一節市級。受很多同事所邀，假期對大家進行“優課”、“微課”制作軟件的培訓。讓各位教師輕松學會制作“優課”、“微課”，并且成為視頻制作高手。在未來，無論是您課的制作、家庭mv、電子相冊、婚禮mv、工作總結等等都可以用到這一工具，讓您一個假期變成真正意義上的高手。
常用的軟件有（從難到易排列）：adobe PR、ED及會聲會影（X7或X9）、sony vagas、C8、愛剪輯等。這次我教大家的是操作簡單但功能強大的會聲會影（X7或X9），版本問題是根據電腦配置來選擇的，在這里不做統一要求，不同版本功能大同小異。
涉及軟件：視頻處理軟件——會聲會影，音頻處理軟件——Goldwave，圖像處理軟件——Photoshop，主要以會聲會影為主。
課程目錄：
授課時間：2016年7月26或者7月27日起(正在審核目前，通過后會將連接公布于qq群)，每晚八點半到九點半。
課程的最后，會贈送大家海量音樂素材、視頻素材及個別精彩的視頻制作模板。課程會收取一點點費用，因為畢竟制作成本還是非常高的。暫定為20節課及海量資源共計68元，課程持續時間為20天。
如果您想了解更多，或者想第一時間看到有關課的咨詢，請加QQ群（會聲會影學習交流群）：422710734，報名鏈接等審核通過后會于后天在此群里公布。報名后，會給你一個VIP群，提供資源的贈送與后續的指導服務。
這個暑假，注定不平凡！歡迎您和您的朋友一起來學習！——2016年7月24日。
什么叫影視后期
非線性編輯是相對于傳統上以時間順序進行線性編輯而言。非線性編輯借助計算機來進行數字化制作，幾乎所有的工作都在計算機里完成，不再需要那么多的外部設備，對素材的調用也是瞬間實現，不用反反復復在磁帶上尋找，突破單一的時間順序編輯限制，可以按各種順序排列，具有快捷簡便、隨機的特性。
以視覺傳達設計理論為基礎，掌握影視編輯設備(線性和非線性設備)和影視編輯技巧，利用三維軟件，給影片加入文字、特效，并且制作聲音，使影片變得完整。
發展概況
影視媒體已經成為當前最為大眾化，最具影響力的媒體形式之一。從好萊塢大片所創造的幻想世界，到電視新聞所關注的生活實事，再到鋪天蓋地的電視廣告，無一不深刻地影響著我們的生活。過去，影視節目的制作是專業人員的專利，對于民眾來說似乎還蒙著一層神秘的面紗。十幾年來，數字技術全面的進入了影視制作過程，計算機逐步取代了許多原有的影視制作設備，并在影視制作的各個環節中發揮了重大作用。但是直到不久前，影視制作使用的仍然是價格極端昂貴的專業硬件和軟件，非專業人員很難親眼目睹到這些設備，更不用說熟練使用這些工具來制作自己的作品了。隨著PC性能的顯著提高與價格的不斷降低，影視制作從以前使用專業的硬件設備逐漸向使用pc平臺轉移，原先身份極高的專業軟件也逐步移植到電腦平臺上，價格也日益大眾化。同時影視制作的應用也從專業影視制作擴大到電腦游戲、多媒體、網絡、家庭娛樂等更為廣闊的領域。許多在這些行業的專業人員與大量的影視愛好者們，都可以利用自己手中的電腦，來制作屬于自己的影視節目。
后期組成
影視后期主要包括三個大的方面：
一.組接鏡頭，也就是平時所說的剪輯；
二.特效的制作。比如說鏡頭的特殊轉場效果，淡入淡出，以及圈出圈入等。還包括動畫以及3D特殊效果的使用。
三.聲音的出現和立體聲的出現進入到電影以后，我們應該還考慮后期的一個聲音制作的問題，包括后來電影理論中出現的垂直蒙太奇等。這三點是影視后期制作必不可少的組成部分。
發展前景
編輯
情況簡介
從2006年10月到07年4月在短短不到6個月的時間里涌現出300家新興數字影視制作公司。當金融危機席卷全球各個經濟領域的時候，電影產業卻迎來溫暖的春天。當下諸多傳統電視臺、影視公司、大型網站都在向數字影視產業靠攏，大量招募專業影視人才，隨著今年全國15個地區動漫產業基地陸續建設完成，產業人才缺口達60萬，待遇可想而知。
數據調查顯示：應屆生在影視行業的平均薪資為4000-8000，遠遠高過其他行業。而在半年后平均薪資高達6000-10000。拿應屆生剛入職的薪資來說，編導、策劃的薪資一般在4000-6000左右，攝像燈光的薪資在5000-12000左右，影視后期制作的薪資在5500-15000左右。
舉例《阿凡達》，這也是眾所周知的好萊塢巨片，也稱好萊塢有史以來造價最為昂貴的一部影片，不談的它的票房。總部影片所用經費為13億美元，其中特效制作為3.5億美元，宣傳費用也達到1.5億美元，它60%的畫面采用CG動畫制作技術，40%的鏡頭由真人演出。也就是說，他其中影視后期的制作經費也達到總部影片經費的27%。其實不單單這部影片，很多影片，他的制片人（也為影片的投資商）最為頭疼的也莫過于影視后期的制作經費，一般電影總部下來特效才莫過于10幾分鐘，但卻給畫面起到里畫龍點睛的作用，但10幾分鐘的特效制作費用將會是總部影片費用的15%（此數據根據多部影片計算得多，只供參考）
所以可以得之此方面的人才在這市場上的盈利講是無可計算的，這也絕對非常高昂的
近幾年來影視動畫的數字化發展進程正在不斷加快。大至國家盛世，小至身邊的廣告或宣傳形式，都在采取這些數字影視動畫。2010年廣州亞運會期間，亞運城市宣傳片展現出廣州城市的深厚人文底蘊；亞運場館三維虛擬仿真信息系統使人們直觀了解場館詳情，同時還可以在各大場館內無阻暢游，身臨其境感受各場館建筑的宏偉氣勢；開幕式現場，八塊大型LED顯示屏上絢麗多彩的圖像內容，營造了如夢如幻的現場效果。還有南越王宮博物館里，古跡復原三維影視動畫，生動逼真，猶如實拍，全面立體展現了廣州2000多年歷史變遷。這些都是數字影視動畫展示帶來的創新體驗。
人才資源
2012年，當金融危機席卷全球各個經濟領域的時候，電影產業卻迎來溫暖的春天，根據國家政策的推動，影視文化行業蒸蒸日上，當下諸多傳統電視臺、影視公司、大型網站都在向數字影視產業靠攏，大量招募專業影視人才，根據越來越大的市場需求，越來越高的技術和藝術的要求，影視后期高端人才的需求量越來越大。而剛入行不久經驗不足的新手依然很多，所以造成了影視公司招人難，一般的影視后期工作人員找工作也難的一個局面。但是整體上看，影視行業的蓬勃發展必然推動全國影視后期人才素質的不斷提升。
數據調查顯示：應屆生在影視行業的平均薪資為2500-4000。而在2年后平均薪資高達8000-15000。拿應屆生剛入職的薪資來說，編導、策劃的薪資一般在3000-6000左右，攝像燈光的薪資在3500-5000左右，影視后期制作的薪資在3000-5000左右。另外影視公司招聘人才，往往自身實力，創意思想，肯學習，會學習才是考慮因數。文憑這些到成為其次的東西，作為一個影視后期的制作人員來說，要耐的住寂寞，并且對這行充滿激情才能在這一行走下去。
美學意義
場面調度最早出現在戲劇藝術中，主要指演員在舞臺上的位置以及與其他演員和布景的相互關系，即導演出于戲劇情節發展及人物性格、人物關系等多方面的考慮，對舞臺上演員的站位和走動、運動軌跡、上場和下場等活動進行的藝術化設計。
場面調度在影視后期特效中具有同樣的美學意義。在影視后期特效中，場面調度是指影視影視后期特效的制作者通過對場景空間的設計、物體在場景內的運動和虛擬攝像機的運動引導觀眾視線、交代情節和表現思想。場面調度在影視后期特效中具有三種形式：鏡頭調度，即對畫面內部物體運動軌跡、姿態、出畫入畫的控制；鏡頭調度和物體調度的結合，即使虛擬攝像機與表現主體都處于運動當中，使畫面框架、畫框內物體的運動姿態和體積大小同時發生變化。
場面調度超越了影視畫面空間和屏幕的限制，使觀眾得以在自由的影視時空內自由地運動和觀察。在場景調度的關照下，影視藝術成為真正意義上的時空藝術。就影視后期特效的造型特點而言，場面調度使虛擬攝像機具備了真實攝像機所不能具備的積極性，畫面因此顯示出視覺上的多樣性，可以創造出更富有表現力的視覺形象，形成更豐富、強烈的視覺效果，從而能既深刻、鮮明地表達影視工作者的創作意圖和表現風格，又可以滿足觀眾的審美需求。
場面調度在建筑虛擬漫游中起到了重要作用：利用三維人物的運動來顯示人與環境的協調；運用虛擬攝像機的運動將室內室外、天上天下的各處景觀聯系在一起，讓觀眾從宏觀到微觀對樓盤進行觀摩，達到身臨其境的視覺感受或夢幻般的視覺體驗。
軟件選擇
編輯
軟件分類
市場上流行的影視后期制作軟件很多，例如After Effects(簡稱AE)、Vegas、Combustion、VideoStudio、Premiere、EDIUS、DFsion、Shake、AvidXpress等，令人應接不暇。另外，影視技術更新也很快，如何選用合適的軟件確實讓人頭痛。
首先，影視后期制作分為視頻合成和非線性編輯兩部分，兩者缺一不可。視頻合成用于對眾多不同元素的進行藝術性組合和加工，實現特效、剪輯和片頭動畫，而非線性編輯可以實現對數字化的媒體隨機訪問、不按時間順序記錄或重放編輯。AE擅長視頻合成，支持從4*4到30000*30000像素分辨率，可以精確定位到一個象素點的千分之六，特效控制等功能非常強大。而Premiere在非線性編輯領域同樣具有突出優勢。由于AE和Premiere來自同一個公司，協調性極好。
其次，必須緊跟市場的發展需求，因此，應盡量選用最流行、潛力最大的軟件。國產的VideoStudio簡單易用，但是功能較弱；Vegas功能不俗，但在易用性、擴展性明顯不如Adobe風格的軟件。眾所周知，Adobe解決方案早已成為數碼成像領域的金科玉律，例如Photoshop、Flash、Dreamweaver、Acrobat等均為業界標準。作為Adobe旗下的軟件，AE和Premiere同樣具有IT人員所熟知Adobe風格界面，減低了學習難度。同時，它們在導入Photoshop、Illustrator等圖像文件時，具有得天獨厚的兼容性優勢。
因此，綜合考慮，采用AE Premiere模式開展影視后期制作的學習。
絕大部分影視后期制作的教材都是偏重某個件，不少教師也僅僅停留在教材的層次，對學生的發展很不好。其實，僅僅有合成軟件和非線性編輯軟件是不夠的，教學過程中還需要選擇一些易學易用的相關軟件，為影視后期制作提供高質量的圖像和音頻。
教學軟件
第一，圖像處理軟件Photoshop。該軟件是影視后期制作的基礎。
第二，音頻處理軟件GoldWave。與Sony Sound Forge、Adobe Audition相比，GoldWave并不先進，但它小巧、實用，具備錄音、播放、轉換、編輯等功能，內含豐富的音頻處理特效，對常用的音頻處理如降噪等提供很好的支持。GoldWave的另外一個顯著優點是易用性好，初學者可以快速入門并掌握實用操作。
第三，3D文字軟件Xara3D。影視后期制作中，比較重要的內容就是片頭、片尾的字幕設計。使用AE、Photoshop等軟件難以快速生成高品質的3D文字。而Xara3D，對于大多數用戶而言，幾乎不需要學習就可以創作效果驚人的3D文字。用戶可以選擇不同的文字風格、文字顏色、燈光、貼圖、動畫效果等，生成光滑平整的專業圖片，也可以生成視頻、flash動畫等多種格式的文件，滿足用戶多樣化需求。
第四，音頻視頻轉換格式軟件FormatFactory。在實際應用中，常常遇到不少好的音頻和視頻素材，而AE和Premiere能讀取的文件類型很少，因此，專門的格式轉換工具是必不可少的。FormatFactory是當前功能最強大的音頻視頻格式轉換軟件之一，易用性好。
當然，影視后期制作的相關軟件還有很多，個人可以根據自身具體情況進行調整學習。
常用軟件
平面軟件：AdobePhotoshop、AdobeIllustrator、CorelDRAW、Fireworks等。
合成軟件：AE、Combution 、DFusion、Shake、5D Cyborg 等，各有不同分別是層級與節點式的合成軟件（前兩個是層級后兩個是節點式）。
非線性編輯軟件：Vegas Video 4.0、Final Cut Pro 4、Adobe Premiere 6.5、Adobe Premiere、MediaStudio Pro7.0、Corel Video Studio（會聲會影）等。
三維軟件：3D MAX、Maya、和Softimage、ZBrush等。
AE
AE全稱After Effects是adobe公司開發的一個影視后期特效合成及設計軟件。現在影視媒體已經成為當前最大眾化，最具有影響力的媒體表現形式 。從好萊塢創造的幻想世界，到電視新聞所關注的現實生活，再到鋪天蓋地的廣告，無一不影響到我們的生活。
過去，影視節目的制作是專業人員的工作，對大眾來說似乎還蒙著一層神秘的面紗；十幾年來，數字合成技術全面進入影視制作過程，計算機逐步取代了原有的影視設備，并在影視制作的各個環節中發揮了巨大的作用。但是，在不久前影視制作所使用的一直是價格極為昂貴的專業硬件和軟件，非專業人員很難見到這些設備，更不用說用它來制作自己的作品了。
隨著PC性能的顯著提高， 價格不斷降低，影視制作從以前的專業硬件設備逐漸向PC平臺上轉移，原來身份極高的專業軟件也逐步移植到PC平臺上來，價格日益大眾化，同時影視制作的應用也擴大到電腦游戲，多媒體，網絡等更為廣闊的領域，許多這些行業的人員或業余愛好者都可以利用手中的電腦制作自己喜歡的東西了。
合成技術指將多種素材混合成單一復合畫面的。早期的影視合成技術主要在膠片，磁帶的拍攝過程及膠片洗印過程中實現的，工藝雖然落後，但效果是不錯的。諸如 ，“扣像”、“疊畫”等合成的方法和手段，都在早期的影視制作中得到了較為廣泛的應用。與傳統合成技術相比，數字合成技術，利用先進的計算機圖像學的原理和方法，將多種源素材采集到計算機里面，并用計算機混合成單一符合圖像，然後輸入到磁帶或膠片上的這一系統、完整的處理過程。
理論上，我們把影視制作分為前期和后期。前期主要工作包括諸如策劃，拍攝，及三維動畫創作等工序；當前期工作結束后我們得到的是大量的素材和半成品，將它們有機的通過藝術手段結合起來就是后期合成工作。
至此，可以引出本文主角——After Effects(簡稱AE）了，后期合成軟件的佼佼者!
After Effects ，用于高端視頻特效系統的專業特效合成軟件，隸屬美國Adobe公司。它借鑒了許多優秀軟件的成功之處，將視頻特效合成上升到了新的高度：
Photoshop中層的引入 ，使AE可以對多層的合成圖像進行控制，制作出天衣無縫的合成效果；關鍵幀、路徑的引入，使我們對控制高級的二維動畫游刃有余；高效的視頻處理系統，確保了高質量視頻的輸出；令人眼花繚亂的特技系統使AE能實現使用者的一切創意；
AE同樣保留有Adobe優秀的軟件相互兼容性。它可以非常方便地調入Photoshop，Illustrator的層文件；Premiere的項目文件也可以近乎完美的再現于AE中；甚至還可以調入Premiere的EDL文件。新版本還能將二維和三維在一個合成中靈活的混合起來。用戶可以在二維或者三維中工作或者混合起來并在層的基礎上進行匹配。使用三維的層切換可以隨時把一個層轉化為三維的；二維和三維的層都可以水平或垂直移動；三維層可以在三維空間里進行動畫操作，同時保持與燈光，陰影和相機的交互影響！并且AE支持大部分的音頻，視頻，圖文格式，甚至還能將記錄三維通道的文件調入進行更改。
Combustion
Combustion
Combustion是一種三維視頻特效軟件，基于PC或蘋果平臺的Combustion軟件是為視覺特效創建而設計的一整套尖端工具，包含矢量繪畫、粒子、視頻效果處理、軌跡動畫以及3D效果合成等五大工具模塊。軟件提供了大量強大且獨特的工具，包括動態圖片、三維合成、顏色矯正、圖像穩定、矢量繪制和旋轉文字特效短格式編輯、表現、Flash輸出等功能；另外還提供了運動圖形和合成藝術新的創建能力，交互性界面的改進；增強了其繪畫工具與3ds max軟件中的交互操作功能；可以通過cleaner編碼記錄軟件使其與flint、flame、inferno、fire和smoke同時工作。
Shake
Shake
Shake為影視編輯者們提供了創建電視和電影等精美視覺效果所需的一切工具。Shake軟件是Nothing Real公司在1997年推出的產品，并于2002年被蘋果收購。之后幾年，蘋果對Shake不斷進行升級，而在2006年年中發布Shake 4.1后，蘋果曾表示將不再對其進行升級更新。但到了2008年下半年，蘋果再次更新帶來了4.1.1版本，不過只是進行了一些小改善。（已經停產的軟件）
3dsmax
3dsmax美國Autodesk公司 的電腦三維模型制作和渲染軟件，該軟件早期名為3DS，因為類似dos年代，
3ds max
需要記憶大量的命令，由于使用不便，后改為max，圖形化的操作界面，使用更為方便。max歷經V1.0，1.2，2.5，3.0，4.0，5.0（未細分）......發展到9.0以上版本，逐步完善了燈光、材質渲染，模型和動畫制作。廣泛應用于建筑設計、三維動畫、音視制作等各種靜態、動態場景的模擬制作。
MAYA
Maya是美國Autodesk公司出品的世界頂級的三維動畫軟件，應用對象是專業的影視廣告，角色動畫，電
MAYA
影特技等。Maya功能完善，工作靈活，易學易用，制作效率極高，渲染真實感極強，是電影級別的高端制作軟件。其售價高昂，聲名顯赫，是制作者夢寐以求的制作工具，掌握了Maya，會極大的提高制作效率和品質，調節出仿真的角色動畫，渲染出電影一般的真實效果，向世界頂級動畫師邁進。
SOFTIMAGE
SOFTIMAGE公司是加拿大Avid公司旗下的子公司。SOFTIMAGE 3D是專業動畫設計師的重要工具。用
softimage操作界面
SOFTIMAGE 3D創建和制作的作品占據了娛樂業和影視業的主要市場，《泰坦尼克號》、《失落的世界》、《第五元素》等電影中的很多鏡頭都是由SOFTIMAGES 3D制作完成的，創造了驚人的視覺效果。
ZBrush
ZBrush
ZBrush是一個數字雕刻和繪畫軟件，它以強大的功能和直觀的工作流程徹底改變了整個三維行業。在一個簡潔的界面中，ZBrush 為當代數字藝術家提供了世界上最先進的工具。以實用的思路開發出的功能組合，在激發藝術家創作力的同時，ZBrush 產生了一種用戶感受，在操作時會感到非常的順暢。ZBrush 能夠雕刻高達 10 億多邊形的模型，所以說限制只取決于的藝術家自身的想象力。
5D Cyborg
在國內的影視制作領域里，已經有人在使用一種高級特效后期制作合成軟件---5D Cyborg，它有先進的工作流程、界面操作模式及高速運算能力；能對不同的解析度、位深度及幀速率的影像進行合成編輯，甚至2K解析度的影像也能進行實時播放。5D Cyborg 可應用于電影、標準清晰度影像（SD）及高清晰度(HD)影像的合成制作，能大大提高后期制作的工作效率。它不僅有基本的色彩修正、摳像、追蹤、彩筆、時間線、變形等功能外，還有超過200種的特技效果。
5D Cyborg的特效環境會協助創作師創建完美的特效。Cyborg中包括了很多特效工具可以應用在場景和目標物體的合成過程中。對于任何單一形態的3D物體，你都可以任意將它分割數次。你可以通過輸入3D物質的質地數據和合縱坐標的方式達到最后的合成。在交互式的3D合成環境中，你可以隨意更換貼圖、進行3D變形，達到令你滿意的效果。
為了在合成器中更快更靈活地創作字幕，Cyborg不僅包括3D字體，還包括新的2D字體模式。新的工具是具有編輯能力的文字處理程序，它能保證我們無論*作到哪一步，都能將文字作為原始素材進行處理，達到任何想得到的制作效果。時間線上的基本編輯功能與工作流程也達到了完美的結合。
premiere
Adobe公司推出的基于非線性編輯設備的視頻編輯軟件Premiere在影視制作領域取得了巨大的成功。其被廣泛的應用于電視臺、廣告制作、電影剪輯等領域，成為PC和MAC平臺上應用最為廣泛的視頻編輯軟件。
最新版本的完善地解決了DV數字化影像和網上的編輯問題，為Windows平臺和其他跨平臺的DV和所有網頁影像提供了全新的支持。同時它可以與其它Adobe軟件緊密集成，組成完整的視頻設計解決方案。新增的Edit Original（編輯原稿）命令可以再次編輯置入的圖形或圖像。另外在Premiere 6.0中，首次加入關鍵幀的概念，用戶可以在軌道中添加、移動、刪除和編輯關鍵幀，對于控制高級的二維動畫游刃有余。
將Premiere 6.0與Adobe公司的Affter Effects 5配合使用，更使二者發揮最大功能。After Effects 5.0是Premiere的自然延伸，主要用于將靜止的圖像推向視頻、聲音綜合編輯的新境界。它集創建、編輯、模擬、合成動畫、視頻于一體，綜合了影像、聲音、視頻的文件格式，可以說在掌握了一定的技能的情況下，想象的東西都能夠實現。
軟件，有較好的兼容性，且可以與adobe公司推出的其他軟件相互協作。這款軟件廣泛應用于廣告制作和電視節目制作中。 其最新版本為Adobe Premiere CS5.5
NUKE
NUKE 是由The Foundry公司研發的一數碼節點式合成軟件。已經過10年的歷練，曾獲得學院獎（Academy Award）。為藝術家們提供了創造具有高質素的相片效果的圖像的方法。NUKE無需專門的硬件平臺，但卻能為藝術家提供組合和操作掃描的照片，視頻板以及計算機生成的圖像的靈活、有效、節約和全功能的工具。在數碼領域，NUKE已被用于近百部影片和數以百計的商業和音樂電視，NUKE具有先進的將最終視覺效果與電影電視的其余部分無縫結合的能力，無論所需應用的視覺效果是什么風格或者有多復雜。
DFsuion
DFusion是一個高端的、用于影視后期、獨立的圖象處理的特效的合成平臺。DFusion里的工具都是由專業特效藝術家和編輯(者)根據影視制作需要，專門研發產生的。這些先進的工具已經全面的合成在軟件中, 容易滿足(應付)未來影視合成發展特性要求, 適合高端廣播視頻, WEB, DVD 以及多種視頻格式。
DFusion的結構是先進, 準確,多線程處理的環境。 如后臺任務都處理了所有消耗時間的操作, 用戶則能夠利用這段時間建立新項目。精確的流水線管理, 確保用戶在使用資源、框架預裝載以及保存的同時處理其他框架。這使得DFusion完全可以利用多處理器的資源, 加速渲染速度。即使在單一處理機上加工， 容錯能力同樣能夠得到顯著加強 。多線程結構另一個好處就是DFusion能在多臺工作站系統渲染不同的特效。 一臺雙CPU機器將使一個flow項目，甚至交互式操作響應的速度增加近一倍。 同時還能使內存有限的機器在使用軟件的過程中能通過減少或者移除在ram中暫存的相同的指令,提高效率。 當然，盡量使用高端多 處理器的機器, 因為這樣能更好地軟件預 裝載和增加容錯能力。
由于DFusion的面向實際應用的設計,軟件的各種構件能夠被有效地與不同路徑的任何項目結合。 任何操作都能夠設置關鍵幀從而形成動畫。運動跟蹤系統能夠像建立運動路徑那樣非常容易地對一個點實施跟蹤, 并且能通過想象得到的任何方法使用這些工具。 從而使更多炫目、不尋常的效果成為可能。
Houdini
Houdini是一個特效方面非常強大的軟件，主要面對的是電影工業的特效制作與合成。與其他如3DS Max/After Effects等三維動畫、特效合成軟件不同的是，Houdini是一個節點軟件，節點的操作具有非常強的邏輯性，同時它也是一個動態的建模軟件，通過一個個節點和命令將各種對象組合在一起，在應對含有非常多的視覺元素的影視特效合成時通過節點的操作更加容易管理成千上萬的視覺元素，而其它通過層來操作視覺元素的特效合成軟件如After Effects在面對成千上萬個視覺元素時顯然是不現實的。許多電影特效都是由它完成:指環王中“甘道夫”放的那些“魔法禮花”還有“水馬”沖垮“戒靈”的場面......后天中的龍卷風的場面等等，a52的汽車廣告.反正只要是涉及DD公司制作的好萊塢一線大片，幾乎都會有Houdini參與和應用。
Avid(愛維德)
Avid(愛維德) 技術公司提供從節目制作、管理到播出的全方位數字媒體解決方案。作為業界公認的專業化數字化標準，Avid可以為媒體制作方面的專業人提供從視頻、音頻、電影動畫、特技到流媒體制作等多方面世界領先的技術手段，Avid非線編輯類產品在中國擁有大量客戶群體.國內普遍使用的是:低端的Avid Liquid和Avid Xpress Pro版本.而一些大型電視臺則使用的是Avid MC系列以及更高的產品.而且Avid已經全面支持高清信號的采編,混編。Avid 的產品用于電視制作、新聞制作、商業廣告、音樂節目以及CD，更適用企業宣傳節目和大部分的影片制作，這使得Avid成為全球領先的非線性編輯系統的制造企業。如今，基于其曾屢獲如奧斯卡、格萊美、艾美獎等殊榮的技術基礎，Avid又拓展了其在數碼媒體的共享存儲及傳播領域的應用。操作系統,推出了以PC為載體的工作站,建立在XP系統下的產品。
Commotion
Commotion是由Pinnacle公司出品的——套基于PC和MAC平臺的特效合成軟件。 Commotion在國內的用戶較少。但是，這并不表明其功能不強。正相反，Commotion擁有 極其出色的性能。同時，由于Pinnacle公司是一家硬件板卡設計公司，所以，其硬件支持 能力也極強。Commotion與After Effects極其相似。同時，它具有非常強大的繪圖功能。可以定制多種多樣的筆觸，并且能夠記錄筆觸動畫。這又使它非常類似于Photoshop和Illustrator。曾經有人戲稱，Commotion iS a baby Of After Effects and Photoshop。Commotion除了其強大的繪圖功能外，運動追蹤也非常強大。同時，它的特效功能也不遜于其他特效合成軟件。它人性化的操作界面，也使其非常容易-卜手。總體說來，這是—款在各方面都做的中規中矩的軟件，最新版4.1。
Vegas4.0
Vegas4.0是PC平臺上用于視頻編輯、音頻制作、合成、字幕和編碼的專業產品。它具有漂亮直觀的界面和功能強大的音視頻制作工具，為DV視頻、音頻錄制、編輯和混合、流媒體內容作品和環繞聲制作提供完整的集成的解決方法。
Vegas4.0為專業的多媒體制作樹立一個新的標準，應用高質量切換、過濾器、片頭字幕滾動和文本動畫；創建復雜的合成，關鍵幀軌跡運動和動態全景/局部裁剪，具有不受限制的音軌和非常卓越的靈活性。利用高效計算機和大的內存，Vegas4.0從時間線提供特技和切換的實時預覽，而不必渲染。使用3輪原色和合成色校正濾波器完成先進的顏色校正和場景匹配。使用新的視頻示波器精確觀看圖像信號電平，包括波形、矢量顯示、視頻RGB值（RGB Parade）和頻率曲線監視器。
Vegas4.0也在音頻靈活性中提供終極的功能，包括不受限制的軌跡、對24 bit/96 kHz聲音支持、記錄輸入信號監視、特技自動控制、時間壓縮/擴展等等。Vegas4.0具有超過30個攝影室品質的實時DirectX特技，包括EQ、混響、噪聲門限、時間壓縮/擴展和延遲。Vegas4.0充分結合特效、合成、濾波器、剪裁和動態控制等多項工具，提供數字視頻流媒體，成為DV視頻編輯、多媒體制作和廣播等較好的解決方案。
會聲會影
雖然Media Studio Pro的親和力高、學習容易，但對一般的上班族、學生等家用娛樂的領域來說，它還是顯的太過專業、功能繁多，并不是非常容易上手。ULEAD的另一套編輯軟件會聲會影，便是完全針對家庭娛樂、個人紀錄片制作之用的簡便型編輯軟件。
會聲會影在操作界面上與Media Studio Pro是完全不同的，而在一些技術上、功能上會聲會影有一些特殊功能，例如動態電子賀卡、發送視頻Email等功能。會聲會影采用目前最流行的“在線操作指南”的步驟引導方式來處理各項視頻、圖像素材，它一共分為開始→捕獲→故事板→效果→覆疊→標題→音頻→完成等8大步驟，并將操作方法與相關的配合注意事項，以幫助文件顯示出來稱之為“會聲會影指南”，快速的學習每一個流程的操作方法。簡體中文版最新版本為會聲會影X5，英文版目前最高版本為X7。
會聲會影提供了12類114個轉場效果，可以用拖曳的方式的應用，每個效果都可以做進一步的控制，不只是一般的“傻瓜功能”。另外還可讓我們在影片中加入字幕、旁白或動態標題的文字功能。繪聲繪影的輸出方式也多種多樣，它可輸出傳統的多媒體電影文件，例如AVI、FLC動畫、MPEG電影文件，也可將制作完成的視頻嵌入賀卡，生成一個可執行文件.exe。通過內置的Internet發送功能，可以將您的視頻通過電子郵件發送出去或者自動將它作為網頁發布。如果您有相關的視頻捕獲卡還可將MPEG電影文件轉錄到家用錄像帶上（VHS）。
用會聲會影您可以制作新奇有趣的視頻影片，達到合家歡樂、保留珍貴回憶的目的，其多樣化的輸出形式，更可將您的歡樂時光也快速的散播給您的友人，算是一套最能讓一般的計算機使用者也能應用的視頻軟件。
Final Cut Pro
這個視頻剪輯軟件由Premiere創始人Randy Ubillos設計，充分利用了 PowerPC G4 處理器中的“極速引擎”（Velocity Engine）處理核心，提供全新功能，例如不需要加裝 PCI卡，就可以實時預覽過渡與視頻特技編輯、合成和特技，Matrox宣布將給Final Cut Pro增加實時特性的硬件加速。該軟件的界面設計相當友好，按鈕位置得當，具有漂亮的3D感覺，擁有標準的項目窗口及大小可變的雙監視器窗口，它運用Avid系統中含有的三點編輯功能，在preferences菜單中進行所有的DV預置之后，采集視頻相當爽，用軟件控制攝像機，可批量采集。時間線簡潔容易瀏覽，程序的設計者選擇鄰接的編輯方式，剪輯是首尾相連放置的，切換（例如淡入淡出或劃變）是通過在編輯點上雙擊指定的，并使用控制句柄來控制效果的長度以及入和出。特技調色板具有很多切換，雖然大部分是時髦的飛行運動、卷頁模式，然而，這些切換是可自定義的，它使Final Cut Pro優于只有提供少許平凡運行特技的其他的套裝軟件。
在Final Cut Pro中有許多項目都可以通過具體的參數來設定，這樣就可以達到非常精細的調整。Final Cut Pro支持DV標準和所有的QuickTime格式，凡是QuickTime支持的媒體格式在Final Cut Pro都可以使用，這樣就可以充分利用以前制作的各種格式的視頻文件，還包括數不勝數的Flash動畫文件。
總之，這是一個非常好的軟件包，它提供較佳的編輯功能，具有像Adobe After Effects高端合成程序包中的合成特性。
Photoshop
Photoshop是Adobe公司旗下最為出名的圖像處理軟件之一。多數人對于PHOTOSHOP的了解僅限于“一個很好的圖像編輯軟件”，并不知道它的諸多應用方面，實際上，Photoshop的應用領域很廣泛的，在圖像、圖形、文字、視頻、出版等各方面都有涉及。
平面圖像設計的發展史，可以追溯到人類發展史的源頭，人類祖先用來記事的簡單符號、文字，那是人類最基礎、最原始的平面圖像設計實例。當初也許只在于表達某種具體的含義，而不包含藝術、美學的成份。伴隨著人類文明的發展，人們對藝術、美的追求和探索逐漸成為發展的主流，當初記事的用途也逐漸淡化。傳統的畫家經過數十載的訓練才掌握繪畫這門技能，他們通過筆和紙的演繹描繪自己抽象的思維，表現自己對藝術、美的理解。除了藝術家之外每個人都有追求美的權利，都有一定的創作天賦和自己對生活、藝術、美的獨特認識。需要長期的訓練才能掌握的技能，對大多數人來說有些“可望不可及”。而電腦的出現使人們的夢想成為現實。
電腦在問世之初只是作為科研機構進行科學計算的工具，體積龐大、價格昂貴、使用復雜是其特點。到50至70年代，一些科學家像Noll，Harman、Knowton以及Nake等利用電腦程序語言從事電腦圖形圖像處理的研究，研究的主題多是圖形形成原理的探索，例如，如何編程使得計算機的二進制代碼能夠表現為一條弧線或是一個三角形等簡單的幾何圖形。70年代，伴隨著個人電腦PC的出現，使電腦的體積縮小許多，價格亦降低許多，平面圖像技術也逐步成熟，使有興趣從事電腦藝術創作的人有更多的機會，不用編寫令人討厭的代碼程序就能隨心所欲地進行藝術創作。在80年代的10年中，隨著電腦的發展推廣，電腦桌上排版（Desk Top Publishing，DTP）和數字印前行業（Prepress）得以迅速發展，使電腦的輸出展現出新的面貌。通過專業的設備，圖像自電腦直接輸出的精度、準確和美觀的程度，幾乎可以同照片媲美，甚至在某些方面遠遠超出照片的效果。
Illustrator
作為全球最著名的圖形軟件Adobe Illustrator，以其強大的功能和體貼用戶的界面，已經占據了全球矢量編輯
軟件中的大部分份額。據不完全統計全球有37%的設計師在使用Adobe Illustrator進行藝術設計。尤其基于Adobe公司專利的PostScript技術的運用，Illustrator已經完全占領專業的印刷出版領域。無論你是線稿的設計者和專業插畫家、生產多媒體圖像的藝術家、還是互聯網頁或在線內容的制作者，使用過Illustrator后都會發現，其強大的功能和簡潔的界面設計風格只有Freehand能相比。（Freehand是Macromedia公司推出的矢量圖形軟件，繼Macromedia公司被Adobe公司并購后，決定繼續發展Illustrator，所以該軟件已經退出市場）。
CorelDRAW
CorelDRAW GraphicsSuite是加拿大Corel公司的平面設計軟件；該軟件是Corel公司出品的矢量圖形制作工具軟件，這個圖形工具給設計師提供了矢量動畫、頁面設計、網站制作、位圖編輯和網頁動畫等多種功能。
該軟件圖像軟件是一套屢獲殊榮的圖形、圖像編輯軟件,它包含兩個繪圖應用程序：一個用于矢量圖及頁面設計，一個用于圖像編輯。這套繪圖軟件組合帶給用戶強大的交互式工具，使用戶可創作出多種富于動感的特殊效果及點陣圖像即時效果在簡單的操作中就
可得到實現——而不會丟失當前的工作。通過Coreldraw的全方位的設計及網頁功能可以融合到用戶現有的設計方案中，靈活性十足。
該軟件套裝更為專業設計師及繪圖愛好者提供簡報、彩頁、手冊、產品包裝、標識、網頁及其它；該軟件提供的智慧型繪圖工具以及新的動態向導可以充分降低用戶的操控難度，允許用戶更加容易精確地創建物體的尺寸和位置，減少點擊步驟，節省設計時間。